Per què la pel·lícula "One More" va guanyar un Oscar

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

El director Thomas Winterberg va fer una pel·lícula emotiva sobre l'alcohol sense judicis ni estereotips.

En els Oscars-2021 en la categoria "Millor pel·lícula estrangera" va guanyar la pel·lícula danesa "One More". Això no és sorprenent, perquè molts dels que van veure la pel·lícula van notar el nivell de producció i una trama molt inusual. En la nominació del director, Thomas Winterberg va perdre davant Chloe Zhao, que va filmar el favorit de la cerimònia de "La terra dels nòmades".

Un més Cadascú també ha rebut BAFTA i César, cinc premis Robert a Dinamarca i quatre de l'Acadèmia de Cinema Europea.

Us expliquem per què el treball de Winterberg mereix tots els seus premis i, sens dubte, mereix que se'ls presti atenció.

Trama i moral inesperada

Quatre amics treballen en una escola danesa. Cadascun d'ells té problemes a la vida: solitud, omissions a la família, manca de plaer en la seva feina. Un dia, els herois celebraran el quarantè aniversari d'un d'ells: Nicholas (Magnus Millang). L'heroi del dia explica als seus amics la hipòtesi del científic Finn Skerderud, que afirma que una persona pateix una falta d'alcohol a la sang durant tota la seva vida. Per tant, per mantenir el vostre nivell de felicitat, cal beure cada dia. Els homes decideixen experimentar i consumir una petita dosi d'alcohol diàriament. Per això, la vida de cadascun d'ells canvia.

Si no sabeu res de la pel·lícula o del seu creador, als primers minuts pot semblar que la trama seguirà un dels dos esquemes. O es convertirà en una típica propaganda a l'estil de "l'alcohol és malvat" i explicarà com beure alcohol destrueix la vida dels personatges. O es construirà com una comèdia corrent com "Peculiaritats de la caça nacional", on tot l'humor es basa en travessias d'borratxo.

Però la imatge va ser rodada per Thomas Winterberg, el mestre del drama humà viu, que va crear "The Hunt" i "Triumph". Aquest autor sap perfectament mostrar no estereotips, sinó persones reals amb tota la complexitat dels personatges. No és estrany que construeixi una trama sobre la vida no d'un, sinó de quatre herois alhora. A més, Winterberg és un danès, un representant d'una de les nacions més begudes d'Europa, i fins i tot pateix adolescents danesos que encara són campions europeus en beure de l'alcoholisme adolescent. No és estrany que a la cinta "Una vegada més" soni la frase: "Tot el nostre país beu massa".

L'alcohol al marc el consumeixen no només els personatges principals, sinó també els seus alumnes. I pocs s'atrevirien a mostrar-ho sense el negatiu. Per a un estudiant, beure ajuda a aprovar l'examen.

La pel·lícula no entra ni en la condemna ni en la glorificació de l'embriaguesa. El director fa que l'alcohol no sigui un problema independent, sinó només un catalitzador. Martin (Mads Mikkelsen) ajuda a superar les limitacions internes, a ser més decisiu, la qual cosa l'ajuda en la seva feina. I en la seva vida personal va tenir molts problemes fins i tot sense beure. Però Tommy (Thomas Bo Larsen) es perd completament. La seva passió per l'autodestrucció només es fa més evident.

Una vegada Winterberg, juntament amb Lars von Trier, van fundar el moviment Dogma 95, que reclamava un rodatge el més naturalista possible i abandonar la forma complexa en favor dels continguts. Per descomptat, la pel·lícula "Un més a la vegada" no es correspon amb aquest principi: la pel·lícula s'escenifica de manera molt elegant i hi ha molta ficció. No obstant això, el director va conservar la seva capacitat per mostrar la vida real i esdeveniments creïbles. Per tant, cadascun dels herois vol creure i t'has de preocupar per cadascun.

Combinació de gèneres

Un gran avantatge de la feina del nou director és la facilitat de presentació. En el passat, Winterberg va utilitzar un drama fosc per construir la seva narrativa. La seva col·laboració prèvia amb Mads Mikkelsen, The Hunt, va submergir literalment el protagonista en un estat depressiu.

És encara més sorprenent que l'argument de la pel·lícula "Un més a la vegada" s'assembli a una comèdia típica, que es podria haver rodat ja sigui als EUA o a Rússia. Els herois beuen amb fervor, inventen maneres enginyoses de no deixar-se atrapar a la feina, es diverteixen i ballen.

Però la subtilesa de la imatge és que es construeix com una festa amb alcohol. La sensació de celebració i eufòria impregna gradualment notes de depressió.

Molt aviat la trama es converteix en un drama personal. I això et permet mirar els personatges de manera diferent. A més, també s'afegeixen plans històrics a la imatge artística, incloses aquelles amb les travessias de Boris Yeltsin familiars a l'espectador rus.

La tragèdia dels herois és que l'alcohol només serveix com a escapada temporal del món. Permet tornar als vells temps, quan no hi havia problemes de família i de salut i semblava que tot estava per davant. Però en comptes de la catarsi esperada i la revelació dels recursos interns, els amics només reben embriaguesa.

L'increïble actuació de Mads Mikkelsen

Inicialment, la pel·lícula parla dels quatre amics per igual. Però molt aviat es fa evident que Martin interpretat per Mikkelsen és l'estrella principal de la pel·lícula. Aquest actor també és estimat per un altre famós danès: Nicholas Winding Refn.

El cas és que Mads Mikkelsen aconsegueix de qualsevol manera mantenir una sensació de relaxació total, com si sempre estigués jugant a si mateix. A la nova imatge, el seu discurs sona el més natural possible (aquí és millor incloure el so original), i les mirades pensatives de vegades parlen més que els llargs monòlegs.

Aconsegueix beure en el marc amb tal plaer que sorgeixen dubtes: els actors van donar accessoris, i no alcohol real?

Bé, el ball final del personatge és potser l'únic que pot interrompre el plaer de l'actuació de Christopher Walken al vídeo Weapon Of Choice. L'escena es va trencar instantàniament en memes. Aquesta és una catarsi, trista i encantadora, que l'heroi esperava.

Thomas Winterberg va ser nominat a l'Oscar per primera vegada com a director. I això ja és un important reconeixement en ell d'un director d'escena de masses, les obres del qual són comprensibles no només a Europa. I el premi al quadre "Un més a la vegada" segurament obrirà més oportunitats per al talentós autor.

I això és molt bo. Després de tot, la pel·lícula de Winterberg tocarà qualsevol espectador, fins i tot no massa familiaritzat amb el problema de l'addicció a l'alcohol. Els herois d'aquesta història semblen propers i comprensibles, i literalment tothom pot enfrontar-se a les seves dificultats. La cinta no pretén condemnar ni justificar ningú. Només ajuda a pensar, et fa sentir una mica trist, però alhora riure de valent.