"Històries de por per explicar a les fosques": per què veure el nou horror

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Aquesta és una pel·lícula realment esgarrifosa dels mestres del gènere, i alhora una contrapartida de Stranger Things amb grans actors.

El 8 d'agost s'estrena una nova pel·lícula de terror, "Scary Stories to Tell in the Dark", una versió de pantalla de la sèrie homònima de llibres infantils de l'escriptor nord-americà Alvin Schwartz.

Aquesta és una història de 1968 sobre quatre adolescents del petit poble de Mill Valley. La vigília de Halloween, es troben en una casa abandonada, on, segons els rumors, viuen fantasmes, i hi troben un tom amb històries de por. Com a resultat, totes les històries d'aquest llibre es fan realitat.

El títol de la font literària parla per si sol: és una col·lecció de contes breus de terror destinats als lectors joves. La majoria es basen en el folklore o llegendes urbanes. I, per descomptat, dedicat a tota mena de cases embruixades, cementiris, difunts i altres temes tradicionals.

A l'adaptació cinematogràfica, les històries estaven unides per una trama transversal i van sorgir amb els personatges principals, que han de tractar amb monstres i fantasmes clàssics. I aquest enfocament només va beneficiar la història.

1. Els mestres del terror es van posar a la feina

El famós director Guillermo del Toro fa molts anys que té previst portar a la pantalla "Històries de terror per explicar a les fosques": ha esmentat reiteradament que li encanta aquests llibres. Però en el moment del rodatge, estava massa ocupat amb altres projectes i, per tant, només actuava com a guionista i productor.

Es va trobar un candidat força digne per al càrrec de director. Andre Ovredal, per descomptat, és menys famós, però els aficionats al terror segurament recordaran obres seves com "Troll Hunters" i "The Demon Within".

Aquests dos autors han aconseguit treure el màxim profit de la font original. Ovredal sap treballar amb pressupostos reduïts i crear una pel·lícula de terror no només a partir d'efectes especials i crits, sinó forçant l'ambient. Per tant, fins i tot una banalitat com un llibre maleït no sembla només una història de terror infantil per a ell, sinó que fa por.

I a això s'hi suma l'habilitat del Toro per crear una sèrie visual. N'hi ha prou amb recordar les seves pel·lícules anteriors, per exemple, "Pan's Labyrinth", per entendre: sap mostrar tota mena de monstres absolutament vius.

En el seu Crimson Peak, els actors que feien de fantasmes se'ls posava primer maquillatge de plàstic, i després s'hi aplicaven efectes d'ordinador a sobre: normalment utilitzen una cosa, però del Toro sempre intenta aconseguir les màximes sensacions.

A Horror Stories, l'estructura de la pel·lícula, basada en tota una sèrie d'històries, va permetre retratar monstres completament diferents. I tots són realment bons: si algú no s'espanta per un espantaocells esgarrifós o una criatura de l'hospital, les aranyes que s'arrosseguen de sota la pell definitivament et posaran tensos.

A més, tota l'acció transcorre en els llocs de terror més clàssics: una mansió abandonada, un manicomi, un camp de blat de moro. I això també és una referència a les pel·lícules de terror populars o simplement un homenatge al gènere.

2. És com Stranger Things, però amb un gir de terror

La nova pel·lícula des dels primers fotogrames s'assembla a un dels principals èxits en sèrie dels darrers anys, "Stranger Things". El mateix poble petit, el mateix ambient retro, però en comptes dels anys vuitanta, aquí arriba el final dels seixanta amb referències adequades als esdeveniments culturals: la guerra del Vietnam, l'elecció de Nixon a la presidència, i molt més. Encara que, malauradament, aquestes referències ja són menys familiars per a l'espectador modern, i fins i tot els pòsters de pel·lícules a les parets, poca gent reconeixerà immediatament.

Però la moda i l'entorn són més propensos a agradar. A la pel·lícula, l'estil dels seixanta pot haver sortit una mica antinatural. Però això és exactament com la gent està acostumada a veure'l a les pantalles: cotxes amples i bonics, bigotes als caps de les noies, jaquetes d'equips de futbol de gamberros. Tot això crea la sensació que els autors no han estrenat un nou terror del 2019, sinó una pel·lícula de terror de colors i millora dels anys setanta.

I la trama també coincideix amb aquests sentiments. Les històries de por clàssiques, que recorden escenaris de pel·lícules antigues, estan lligades amb l'ajuda de diversos personatges principals que entren en el cicle dels esdeveniments.

Al mateix temps, els personatges també s'assemblen en part als tipus de "Stranger Things". Aquí es van presentar imatges lleugerament diferents, però encara molt característiques per a les imatges de gènere: el cap de la companyia resulta ser la noia Stella, és ajudada pel "nerd" Auggie i l'enginyós Chuck, que s'assembla a Dustin no només pels seus cabells., però també per defectes de parla. I se'ls uneix el misteriós Ramon, que venia d'una altra ciutat.

Com és habitual, els nens es posen en problemes, que ells mateixos hauran de fer front. I d'una manera interessant, de nou per analogia amb Stranger Things, la recopilació d'arguments clàssics crea una història completament nova i força entretinguda, encara que amb un fort biaix cap a la nostàlgia.

Està clar que els herois han de passar per totes les etapes estàndard: per entendre el passat, escapar dels monstres i demostrar als adults la realitat de l'amenaça. Però alguns dels girs difícils i els moviments no estàndard et mantenen alerta i et mantenen alerta.

Al cap i a la fi, és a la sèrie on no us haureu de preocupar pels personatges principals: tenen contractes amb diversos anys d'antelació. Tot pot passar en una sola pel·lícula.

3. Els actors joves juguen molt bé, però segueixen sent nens

I un avantatge més aquí als actors principals. El mite que la majoria dels actors joves fan de mediocre va ser destruït a les primeres pel·lícules de Harry Potter. I "Stranger Things" i "It" només van reforçar la creença que no hi ha descomptes per edat: els nens no són inferiors als adults.

A "Scary Stories to Tell in the Dark" el repartiment principal també està content, i la majoria dels actors principals són gairebé nouvinguts, hi ha molt poques cares conegudes.

Els adults només apareixen al marge. Per cobrir i cridar l'atenció, els autors van agafar un parell d'actors en sèrie força coneguts. Però els nens sovint semblen encara més convincents.

Se'ls confia tot el component dramàtic principal i l'acció. Però és important que, malgrat tota la càrrega de la trama, segueixin sent només nens: hi ha moltes bromes d'adolescents a la pel·lícula, i fins i tot mostren una divertida venjança contra el mató Tommy.

I aleshores la situació es desactiva amb els constants enginys de Chuck o el tedi d'Auggie. Fins i tot apareix una línia amorosa, però només està lleugerament perfilada i no es converteix en un melodrama excessiu. Els nois d'aquí no resolen cap problema de la vida i social, només es salven dels monstres.

Scary Stories to Tell in the Dark és un joc de terror molt senzill però addictiu per a totes les edats. A més, no intenta entrar en el territori de les declaracions socials serioses, com van fer a Nosaltres, Solstice, o fins i tot una nova versió d'It. Potser se'l pot atribuir amb subtext com: "Els nens han d'afrontar les seves pors".

Però, molt probablement, els autors només volien entretenir una mica l'espectador i espantar-lo amb històries de terror eterns sobre sopa amb les extremitats d'un mort, una casa embruixada i un espantaocells ressuscitat. I ho van fer molt bé.