18 grans pel·lícules de Woody Allen, des de les primeres comèdies fins als drames moderns

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Avui el famós director de comèdia amb ulls tristos ha fet 83 anys.

1. Agafa els diners i corre

• EUA, 1969.
• Comèdia, crim.
• Durada: 85 minuts.
• IMDb: 7, 3.

Virgil Starkwell va néixer un nen dolç i alegre. Però fins i tot abans de complir els 25 anys, ja era buscat per la policia en sis estats. Virgil va intentar una vegada rere l'altra posar en marxa casos penals, però constantment es va ficar en problemes, guanyant més condemnes de presó que diners. Sembla que l'amor pot arreglar-lo, però Virgili encara torna al camí del crim. Ja sigui per força, o simplement per estupidesa.

Formalment, aquest no és el primer treball de Woody Allen. Anteriorment, ja havia aconseguit reescriure el guió de la pel·lícula "Què hi ha de nou, cony?" i, aprofitant el càrrec, va ampliar molt el seu propi paper a la pel·lícula. També se'l diu el director de la pel·lícula "What's up, Tiger Lily?" Però de fet, està fet a partir de dues pel·lícules japoneses, sobre les quals Allen ha superposat la seva interpretació de veu, que no té res a veure amb el text original.

Per tant, és "Grab the Money and Run" el que es pot anomenar el debut en ple dret de Woody Allen a la direcció. Ell mateix va escriure el guió de la pel·lícula, la va dirigir ell mateix i va interpretar el paper principal. Aquest enfocament es va convertir en la seva tradició durant molts anys, ja que Allen creu que ha de controlar totalment el procés de treball en totes les etapes.

2. Tot el que volies saber sobre el sexe, però tenies por de preguntar

• EUA, 1972.
• Comèdia.
• Durada: 88 minuts.
• IMDb: 6, 8.

Set històries curtes i una mica absurdes sobre sexe. A través d'una fantasmagòria lúdica, Woody Allen parla de l'orgasme, la perversió, la investigació científica i la sodomia. Cada trama és una escena separada sobre un tema específic.

Anys setanta - el període de la comèdia boja a l'obra d'Allen. Li encanta fer broma sobre el sexe, de vegades va molt més enllà dels límits de la decència. I alhora parodia el cinema i la televisió clàssics. A la pel·lícula "Tot el que volies saber sobre el sexe…" l'espectador atent veurà moltes referències a les obres de Federico Fellini, Michelangelo Antonioni i altres directors famosos.

3. Dormir

• EUA, 1973.
• Comèdia, fantasia.
• Durada: 89 minuts.
• IMDb: 7, 3.

Miles Monroe va fer una operació senzilla i es va despertar 200 anys després en un món completament canviat. Durant tot aquest temps, va estar congelat, i ara els científics volen utilitzar-lo per lluitar contra la dictadura del governant. Però no van tenir en compte que Miles és un autèntic desastre per caminar.

Un tema fantàstic, fins i tot distòpic, no va impedir que Woody Allen afegís el seu humor característic a la pel·lícula i convertís la història d'un futur totalitari en una comèdia absurda.

Però és molt més important que Diane Keaton protagonitzés aquesta imatge. És a través de la seva amistat, treball i relació amb ella que Allen passarà a històries més profundes i complexes, deixant enrere les comèdies excèntriques.

4. Amor i mort

• EUA, 1975.
• Comèdia, militar.
• Durada: 85 minuts.
• IMDb: 7, 8.

Boris Gruixenko està a la presó esperant la pena de mort i recorda el seu passat. Un cop va estar enamorat del seu cosí, va anar a la guerra amb Napoleó i, per casualitat, es va convertir en un heroi. I després de la guerra, no va poder trobar la felicitat i fins i tot va pensar en el suïcidi.

I les primeres comèdies de Woody Allen es distingien no només pel seu enginy, sinó també per les seves referències freqüents a la literatura clàssica. En el futur, es referirà a grans escriptors en gairebé totes les imatges. I a Amor i mort, parodia clarament les novel·les de Tolstoi i Dostoievski, caricaturitzades interpretant trames populars de tragèdies típicament russes.

5. Annie Hall

• EUA, 1977.
• Una comèdia romàntica.
• Durada: 94 minuts.
• IMDb: 8, 0.

A la vida de l'humorista Alvy Singer, patint de neurosis i a tot arreu buscant conspiracions antisemites, hi havia diversos amants. Però Annie Hall va seguir sent la principal entre ells. Ell mateix recorda amb humor l'inici i el final de la seva relació, així com els seus fracassos constants.

Annie Hall és considerada per molts com la millor pel·lícula de Woody Allen. Fins i tot es va dir que a finals dels setanta, Bergman es va traslladar a Allen. El director va diluir la comèdia pura amb drama i reflexions sobre la vida i la mort, tot i que totes estan servides amb la mateixa ironia i lleugeresa.

La pel·lícula va guanyar els Oscars a la millor pel·lícula (superant Star Wars), millor director, millor guió i millor actriu.

Els espectadors i el mateix Allen van assenyalar que la pel·lícula va ser un èxit principalment a causa de la sorprenent interpretació de Diane Keaton, i molts la van considerar gairebé autobiogràfica, perquè el nom real de Keaton és Hall.

És cert que va ser al plató d'Annie Hall on va acabar la relació entre l'actriu i el director.

6. Manhattan

• EUA, 1979.
• Comèdia.
• Durada: 96 minuts.
• IMDb: 8, 0.

Un guionista de televisió intel·ligent no pot esbrinar què vol d'una relació. Volent trencar el cercle de la vida quotidiana sense sentit, comença una aventura amb un jove amant d'un amic. I tot això passa en el teló de fons de la bulliciosa vida de Manhattan.

Una altra pel·lícula que molts anomenen autobiogràfica. Fins i tot la jove Tracy, amb qui l'heroi comença a conèixer-se, és molt semblant a Stacy Nelkin, la jove amant d'Allen.

En general, el director considera aquesta imatge com una de les seves pitjors obres i, segons els rumors, fins i tot va demanar als productors que no l'estrenessin. No el van escoltar i la pel·lícula es va convertir en un autèntic èxit.

7. Zelig

• EUA, 1983.
• Comèdia, simulacre documental.
• Durada: 79 minuts.
• IMDb: 7, 8.

Un estrany jueu Leonard Zelig viu als EUA dels anys trenta. Té un do meravellós per adaptar-se als seus interlocutors: amb la gent amb sobrepès s'engreixa, amb els negres, canvia de color de pell, amb els feixistes comença a cridar consignes racistes. La pel·lícula es presenta en forma de material històric i testimonis presencials.

Woody Allen havia fet sovint insercions pseudo-documentals a les seves pintures abans (fins i tot va ser a "Grab the Money and Run"), però aquí va construir completament l'acció sobre records i enregistraments suposadament reals. De fet, va crear una enginyosa paròdia de la societat conformista.

8. Broadway Danny Rose

• EUA, 1984.
• Comèdia.
• Durada: 84 minuts.
• IMDb: 7, 5.

L'entrenador exigent Denny Rose assumeix la tasca d'ajudar a l'anteriorment popular i ara gairebé oblidat intèrpret Lou Canova. Sembla que les coses van bé. Però quan el cantant rep una actuació beneficiària, accepta actuar només si la seva estimada Tina és a la sala. Com que Lou Canova està casat, Denny haurà de casar-la com a companya. I tot aniria bé, però un fan de la Tina envia als seus amics gàngsters a donar una lliçó a un nou xicot.

Woody Allen es va interessar per la música en la seva joventut. Toca molt bé el clarinet i de vegades fins i tot actua en festivals de jazz. Per tant, la imatge, on el seu personatge hauria d'ajudar el músic, va resultar molt animada.

El director també va continuar amb la tradició de protagonitzar la seva estimada. Ara Mia Farrow va començar a aparèixer a les seves pel·lícules.

9. La rosa porpra del Caire

• EUA, 1985.
• Comèdia, melodrama.
• Durada: 82 minuts.
• IMDb: 7, 7.

Els temps de la gran depressió als Estats Units. La cambrera Cecilia està descontenta amb la vida, no li surt tot ni a casa ni a la feina. I només les pel·lícules del cinema local l'ajuden a fugir de les preocupacions. Un dia succeeix un miracle: els herois deixen la pantalla directament a la sala al públic. Però no tenen ni idea de què fer després.

Woody Allen anomena aquesta pel·lícula una de les seves obres preferides. Al mateix temps, ell mateix no hi va actuar: simplement va convertir l'heroïna de Mia Farrow en una semblança del seu caràcter tradicional.

Podem dir que la imatge continua explicant la història de l'espectacle, només el tema de la música a "Danny Rose's Broadway" aquí va ser substituït per una pel·lícula.

10. Hannah i les seves germanes

• EUA, 1986.
• Comèdia, drama.
• Durada: 107 minuts.
• IMDb: 7, 9.

Hannah és una famosa actriu i model a seguir en gairebé tot. La seva germana Li viu amb un artista gran. I la tercera germana, Holly, treballa com a cuinera, però somia amb ser actriu. Tot canvia quan l'actual marit de Hannah s'adona que està enamorat de Lee i això és mutu, i el seu exmarit comença a comunicar-se amb Holly.

Aquí és fàcil veure les similituds amb l'obra "Tres germanes" de Txékhov, malgrat que l'estructura de la pel·lícula es refereix clarament a la pel·lícula de Bergman "Fanny and Alexander". Tot això demostra una vegada més l'amor d'Allen pels clàssics.

11. L'era de la ràdio

• EUA, 1987.
• Comèdia.
• Durada: 88 minuts.
• IMDb: 7, 6.

Woody Allen recorda l'època dels anys 30 i 40, els temps en què la televisió encara no estava desenvolupada i per a molts la principal font d'informació era la ràdio. Allen parla de la seva infància i d'una família que es podria barallar per qualsevol motiu.

"L'era de la ràdio" es pot anomenar el final de la trilogia de l'espectacle. Tot i que aquesta pel·lícula quasi autobiogràfica explica més sobre la vida habitual d'una família sorollosa.

12. Delictes i faltes

• EUA, 1989.
• Comèdia, drama.
• Durada: 104 minuts.
• IMDb: 8, 0.

Judah Rosenthal, casat, no pot trencar amb la seva amant que l'està xantatge. Després contracta un sicari per desfer-se de la seva xicota. I al mateix temps, el director Cliff Stern no pot complir el seu somni: fer una pel·lícula sobre el gran filòsof. Ha de treballar en un quadre sobre el seu parent ric. Al final, aquestes dues trames, per descomptat, es creuaran.

Crimes and Misdemeanors és una continuació dels experiments d'Allen en una barreja de drama i comèdia, i fins i tot amb la clara influència de la Tragèdia americana de Dostoievski i Theodore Dreiser. Contraposant el divertit i el cruel, el director reflexiona sobre la moral en general i la permissibilitat de determinades accions.

13. Marits i dones

• EUA, 1992.
• Comèdia, drama, melodrama.
• Durada: 108 minuts.
• IMDb: 7, 6.

L'escriptor Gabe i la seva dona, Judy, lluiten constantment, però no fan res per arreglar la situació. Tanmateix, més tard descobreixen que els seus amics Jack i Sally estan planejant divorciar-se. I les parelles decideixen començar nous romanços per tal de refrescar d'alguna manera la relació.

La pel·lícula es va rodar d'una manera molt inusual. Gairebé no hi ha plans estàtics, de vegades els actors giren l'esquena a la càmera o abandonen el fotograma per complet, i l'escena pot acabar literalment a mitja frase. Woody Allen es va embarcar en aquests experiments per intentar desviar-se dels estàndards de la cinematografia.

14. Bales sobre Broadway

• EUA, 1994.
• Comèdia, crim.
• Durada: 98 minuts.
• IMDb: 7, 5.

El jove dramaturg David Shine vol posar en escena la seva obra, però no té diners. El gàngster local accepta convertir-se en patrocinador amb la condició que la seva amant faci el paper principal. El problema és que no té cap talent. A diferència del seu guardaespatlles. És un veritable geni de l'escriptura de guions, i en David ho entén, començant a treballar en la producció.

Des de mitjans dels noranta, el director va decidir allunyar-se una mica del drama seriós. Les pel·lícules d'aquest període van tornar de nou arguments irònics i lleugeresa, properes a les primeres obres de Woody Allen.

15. Desmuntant en Harry

• EUA, 1997.
• Comèdia.
• Durada: 96 minuts.
• IMDb: 7, 4.

L'aclamat escriptor Harry Block (Woody Allen) està enfonsat en les seves múltiples relacions amb dones. A més, va gastar un avançament en un llibre que encara no havia començat. Paral·lelament a la història de la seva vida, també apareixen a la pantalla els herois de les seves obres. Sovint autobiogràfic.

16. Punt de partit

• Regne Unit, 2005.
• Drama, thriller.
• Durada: 124 minuts.
• IMDb: 7, 6.

La carrera de tennis de Chris Wilton va fracassar. Després de treballar com a entrenador, es va casar amb Chloe i va aconseguir una feina a l'empresa del seu pare. Sembla que tot està bé a la seva vida. Però Chris comença a sortir amb la dona fatal Nola i s'obsessiona literalment amb ella. Al cap d'un temps, resulta que Nola està embarassada.

L'inici del segle XXI no va anar bé per a Woody Allen. Cinc pel·lícules seguides van recaptar una taquilla molt petita i no van rebre elogis de la crítica. I aleshores va decidir rodar un "Match Point" més fosc i seriós. Tot i que la pel·lícula va repetir en gran part Crims i delictes, al públic li va agradar. Així va començar l'èxit de col·laboració del director amb Scarlett Johansson.

17. Vicky Christina Barcelona

• Espanya, EUA, 2008.
• Melodrama.
• Durada: 96 minuts.
• IMDb: 7, 1.

Les americanes Vicky i Christina marxen de vacances d'estiu a Barcelona. Estan encantats amb la ciutat i, a més, tots dos s'enamoren de l'artista Antonio. I ara no està clar qui escollirà: la Vicki seriosa i anticuada o la Christina alliberada. A més, apareix la seva exdona, un caràcter molt emotiu.

Woody Allen va començar cada vegada més a rodar pel·lícules fora dels Estats Units, mostrant en pel·lícules no només històries interessants, sinó també diferents països. I la primera d'aquestes obres es pot anomenar "Vicky Cristina Barcelona", que té lloc en una de les ciutats més boniques d'Espanya.

18. Mitjanit a París

• EUA, Espanya, 2011.
• Comèdia, melodrama.
• Durada: 94 minuts.
• IMDb: 7, 7.

L'escriptor i romàntic Gil Pender va volar a París amb la seva xicota. Quedat sol durant un vespre, camina pels carrers i es troba en una època en què somiava néixer. Coneix Hemingway, Picasso, Fitzgeralds i molts altres i cada cop s'adona més que no vol tornar a la modernitat.

Midnight in Paris és una de les millors obres d'Allen del segle XXI. La combinació de fantasia i romanç li dóna a la pel·lícula una atmosfera onírica que és apreciada per tots els amants de l'art.