Una persona creativa viu en tothom: 7 exercicis que despertaran el creador interior

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

En aquest article, aprendràs quins exercicis has de fer per desenvolupar el múscul creatiu, a més d'obtenir recomanacions generals sobre què fer perquè el creador interior creixi i es desenvolupi.

"No sóc una persona creativa, no m'ho donen", diem molts de nosaltres, admirant els dibuixos animats d'artistes de carrer o escoltant una patty hippie cantant una cançó de Radiohead en la transició. Però hi ha bones notícies: les últimes investigacions científiques suggereixen que totes les persones som iguals i en cadascun de nosaltres hi viu un creador. Per tant la frase "No sóc una persona creativa" és només una excusa convenient per ser mandrós.

El mite d'una vena creativa s'ha cultivat durant molt de temps i s'ha guardat amb cura a la bohèmia. Artistes, músics, actors, dissenyadors i fins i tot redactors mitjans els encanta semblar que pertanyen a una raça diferent, i durant el treball se'ls mou almenys la mà de Déu. L'estàndard d'una personalitat creativa és un encreuament entre Lady Gaga i Aguzarova, que ahir anava a volar a la lluna, avui trenca les llistes amb una nova cançó i demà fa una entrevista sobre els beneficis de la meditació en un kokoshnik divertit.. I per començar a crear, hem de passar per nou cercles de l'infern, dormir almenys tres vegades, sotmetre's a una rehabilitació de drogues i anar a meditar a les muntanyes tibetanes.

La investigació científica rebutja qualsevol divisió de la classe treballadora creativa i corporativa

Què puc dir, si en l'entorn corporatiu modern hi ha una divisió artificial en tipus "creativs" i "corporatius" que es relacionen entre ells com estudiants de Gryffindor i Slytherin. Tanmateix, gairebé tots els estudis de creativitat que s'han fet durant els darrers 50 anys rebutgen aquesta divisió: el múscul creatiu no té res a veure amb la genètica, ni amb el nivell d'intel·ligència, ni amb els trets de la personalitat.

Per exemple, durant un experiment a l'Institut de Diagnòstic i Recerca de la Personalitat (IPAR), els científics van convidar a la conferència diverses desenes de representants d'èxit de diverses professions creatives. Al llarg de diversos dies, van superar moltes proves, que no van aclarir realment on buscar les inclinacions creatives. Els únics trets comuns dels subjectes eren així: equilibri de característiques personals, intel·ligència per sobre de la mitjana, obertura a noves experiències i tendència a triar opcions complexes. Com podeu veure, res d'especial.

No hi ha cap tipus de personalitat creativa

Aleshores, els nois tossuts amb bata blanca van començar a buscar inclinacions creatives en les qualitats personals d'una persona: es va recopilar una gran varietat d'informació sobre els creadors destacats del segle XX, després de la qual cadascun va passar la prova virtual "model de personalitat de cinc factors". ". Els científics esperaven que les persones creatives estiguessin esbiaixades en una de les cinc característiques personals (obertura a l'experiència, consciència, extraversió, benevolència i neuroticisme), però de nou amb un dit cap al cel: entre els subjectes hi havia neuròtics, extrovertits i borratxos benèvols., i molts més que. Conclusió: no hi ha cap tipus de personalitat creativa.

Després d'haver abandonat la psicologia, van començar a buscar el múscul creatiu al cervell humà. Els investigadors no els importava gens la sol·licitud d'Einstein per a la cremació i immediatament després de la mort del geni es va enfilar per estudiar el seu crani. I de nou, decepció: el cervell del famós físic no era diferent del cervell d'un jugador de beisbol professional o d'un home sense sostre que va ser atropellat per un cotxe. La tercera ronda de tirs amb fona als avions ha acabat, els científics estan "cremant" amb una puntuació de 3: 0.

No hi ha correlació entre el codi genètic i la creativitat

Quan els psicòlegs, els fisiòlegs i tots els que no eren indiferents es van quedar en un abeur trencat, la genètica, que abans havia intentat sense èxit trobar el gen de la vellesa i el gen de l'excés de pes, va començar a resoldre el problema. Per descartar la diferència de gens i la influència de l'educació, els científics van estudiar només famílies amb bessons. Investigant el registre de bessons de Connecticut des de 1897, el grup de Marvin Reznikoff va reunir un equip de 117 bessons i els va dividir en dos grups (idèntics i de doble cara). Els resultats de dues dotzenes de proves van demostrar que no hi ha correlació entre el codi genètic i la creativitat. 4: 0, i això és gairebé Argentina i Jamaica.

Durant els últims 50 anys d'experiments d'aquest tipus, hi ha hagut un vagó i un carro petit. Al seu llibre The Muse Will Not Come, David Brooks cita una dotzena de referències més a intents infructuosos de trobar la naturalesa del múscul creatiu i conclou que el pensament creatiu, com qualsevol altra habilitat, es pot impulsar mitjançant l'entrenament.

Formació de pensament creatiu

Pàgines matinals

Tan antic com el món, però un mètode eficaç. Tan bon punt ens despertem, agafem una llibreta amb un bolígraf i comencem a escriure. No importa si es tracta d'una història sobre Godzilla caminant per Tòquio, un assaig sobre una manta càlida o una anàlisi adormida de la geopolítica de Mongòlia. El més important és escriure i no pensar en res. La norma per a una carta del matí és de tres pàgines de quadern o 750 paraules. Podeu utilitzar el recurs i el tambor a les tecles, però els gargots experimentats us aconsellen que ho feu a l'antiga: amb un bolígraf sobre paper.

Què passa si

Això no és ni tan sols un mètode, sinó una pregunta senzilla que Stanislavsky obligava a fer qualsevol actor novell. "Què passa si" es pot aplicar a qualsevol objecte, part o acció familiar. Per exemple, què passaria si la història del llibre fos explicada en imatges? Així va néixer el còmic. O què passa si, en comptes de les notícies del món, parlem del que interessa a la gent comuna? Així va aparèixer la premsa groga.

Aquest mètode desenvolupa perfectament la imaginació i en realitat és un desencadenant de qualsevol procés creatiu. I és molt divertit fer preguntes estranyes. I si tota la gent begués sang? I si el president del país fos un home divertit amb les maneres d'un dictador d'una república bananera?

Aixafar una paraula

En el cervell d'un adult hi ha un sistema rígid de símbols que, a la primera oportunitat, li agrada fer valoracions i enganxar etiquetes a tot el que l'envolta. Com a resultat d'aquesta automatització, el cervell estalvia recursos, però aquest és també el motiu principal del pensament estret i formulat. Amb paraules noves, obliguem el cervell a apagar el pensament racional i a activar la fantasia. La tècnica ve de la infància i és extremadament senzilla: agafem dues paraules qualsevol, les combinem en una i després intentem imaginar com seria a la vida. Banyera + WC = Banyera, Kim + Kanye = Kimye.

Mètode Torrance

El mètode es basa en gargots: gargots del mateix tipus que cal convertir en un dibuix. En un full de paper dibuixa els mateixos símbols en fila (cercle, dos cercles, un clau, una creu, un quadrat, etc.). Després encenem la imaginació i comencem a dibuixar.

Exemple. Un cercle pot ser l'escut del Capità Amèrica, un ull de gat o una moneda de 5 copecs, i un quadrat pot ser una casa embruixada o una obra d'art. Desenvolupa no només la imaginació, sinó també la perseverança en la recerca d'idees, ja que cada nou doodle és una competició amb un mateix.

Mètode de l'objecte focal

El mètode consisteix a trobar connexions entre la idea principal i objectes aleatoris. Per exemple, obrim un llibre en una pàgina arbitrària, agafem entre 3 i 5 paraules que ens van cridar l'atenció per primera vegada i intentem connectar-les amb el tema que estem pensant. El llibre es pot substituir per un televisor, un videojoc, un diari o una altra cosa. Funciona molt bé quan el procés de pensament es mou per inèrcia.

Les analogies de Gordon

Aquest no és el més fàcil d'aprendre, però sí un mètode molt potent. William Gordon creia que un tresor d'idees creatives rau en la recerca d'analogies, que va dividir en quatre grups.

• Analogia directa: buscant una analogia amb un objecte del món circumdant. A escala des de la teva habitació fins al país.
• Simbòlic: buscant una analogia que descrigui l'essència de l'objecte en poques paraules.
• Fantàstica analogia: aconseguim una analogia, deixant fora dels parèntesis les limitacions de la realitat objectiva.
• Analogia personal: intentar posar-se al lloc de l'objecte i mirar la situació amb els ulls de l'objecte. Per exemple, com funciona la cadira on asseurem?

Estratègies indirectes

Aquesta és una manera molt estranya i interessant que van inventar Brian Eno i Peter Schmidt per treure un cervell cansat d'un estupor creatiu per camins secrets. L'essència del mètode: tenim 115 fitxes en les quals s'escriu un consell. I el consell és força estrany: "Elimineu l'ambigüitat i convertiu-los en detalls", "Feu un massatge al coll" o "Utilitzeu una idea antiga". El truc és que no hi ha instruccions directes per actuar, i en cada consell dues persones poden veure dues solucions diferents al problema. Podeu fer les targetes vosaltres mateixos i abocar-les, per exemple, en un gerro o utilitzar consells en línia. Per exemple,.

Recomanacions generals perquè el creador interior creixi i es desenvolupi

Seguiu una rutina diària

En el seu darrer treball, What I Talk About When I Talk About Running, Haruki Murakami desmenteix el mite de la desgràcia creativa parlant de com les rutines diàries estrictes (despertar-se a les 5 del matí, apagar els llums a les 22 de la nit) es van convertir en el principal catalitzador del seu treball. rendiment. La ment acostuma a ser capritxosa i a trobar excuses per a la seva pròpia mandra, i seguir el règim la treu de la seva zona de confort i li ensenya a encendre amb mitja volta.

No descuideu altres activitats creatives

Dibuixar, escriure, aprendre a tocar la guitarra o ballar. Qualsevol activitat creativa manté el cervell en bona forma i la seva alternança canvia l'atenció i et permet trobar respostes en llocs força inesperats.

Els estudis demostren que més d'un terç dels premis Nobel de literatura han practicat una altra forma d'art: la pintura, el teatre o la dansa. Einstein va anomenar la música la seva segona passió, i si no s'hagués convertit en físic, molt probablement, hauria anat al violinista.

No et rendeixis

Quan les coses no surten del sòl, mostra perseverança. Per exemple, l'escriptora Rodie Doyle diu que durant un estupor, comença a abocar disbarats que li han vingut al cap sobre el paper. Al cap d'una estona, el cervell deixa d'empènyer i protestar i simplement s'apaga, alliberant corrents de pensaments a l'exterior. I Hemingway, quan es va asseure a escriure una novel·la, va poder escriure desenes de versions de la primera frase fins a trobar la que creia. Després va desenvolupar l'acció.

No et quedis penjat

Si la persistència no ajuda, anem en sentit contrari. Passejar, fer alguna cosa distret, comunicar-se amb altres persones. Hi ha una teoria segons la qual tot s'ha inventat durant molt de temps, i el procés creatiu consisteix només en una combinació d'aquestes idees. I si les respostes estan amagades dins nostre, només cal que sintonitzeu l'ona adequada i escolteu-les. Pots seure al sol en posició de lotus, rentar els plats amb concentració, caminar pel bosc escoltant música ambiental o anar saltant a un concert de rock. El més important és fer allò que ens permeti apagar el diàleg intern i concentrar-nos en el moment.

Tracta la creativitat com un joc

La creativitat és divertida en primer lloc. No t'ho prenguis massa seriosament. Deixa'm explicar per què. L'any 2001 es va fer un experiment al Maryland College en què els estudiants havien de conduir el ratolí per un laberint dibuixat com en la infància. Els alumnes del primer grup van caminar cap a un tros de formatge (actitud positiva), mentre que el segon va fugir del mussol (negatiu). Ambdós grups van fer front al mateix temps, però els alumnes del segon grup van començar a evitar mecanismes, i el segon grup va resoldre les tasques que seguien el laberint de mitjana un 50% més llargs que els alumnes del primer grup.

Només començar

Molts de nosaltres somiàvem a convertir-nos en músics, artistes o actors durant la infància, però amb el temps, una aproximació pragmàtica a la vida va empènyer aquests somnis més a l'entresòl. Betsy Edwards té una teoria que en la majoria de les persones modernes, amb l'edat, la meitat esquerra del cervell esdevé dominant. És la responsable del pensament analític, del sistema de símbols i del mode d'acció, i cada cop que intentem aprendre a tocar la guitarra o a dibuixar, escoltem la seva veu, que aconsella deixar aquesta merda i fer alguna cosa útil.

Al principi, serà difícil superar el crític interior, però si tens prou esperit i desig, amb el temps la seva veu es tornarà més baixa i les crítiques a l'estil de "pintes com f * ck" seran substituïdes per alguna cosa. més constructiu. Començar és la part més difícil.

SORTIDA

Com pots veure tothom pot pensar creativament, l'única qüestió és la formació. Això es pot comparar amb una falta de flexibilitat: de seguida intentant seure en una separació, gemecs, gemem i plorarem, però si els músculs s'escalfen i s'estiren correctament, en un parell d'anys serà possible enviar un currículum per al càrrec de gimnasta de circ. El més important és recordar-ho mai és massa tard per començar una cosa nova: artistes, músics, poetes i escriptors ja hi viuen. No dubteu a despertar-los.