Com està rodant Xavier Dolan, un dels joves directors més prometedors

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Life hacker parla dels principals temes de l'obra del talentós provocador.

Per primera vegada, Xavier Dolan va pujar al plató als quatre anys: el seu pare el va portar a aparèixer en anuncis publicitaris. Als cinc anys ja va fer un cameo en una pel·lícula de televisió i a partir d'aquell moment, literalment, cada any va començar a aparèixer en pel·lícules i programes de televisió.

Però la popularitat primerenca es va posar en el camí de la vida social de Dolan: ni tan sols es va poder graduar a l'escola secundària. I aleshores, als 16 anys, va decidir que volia escriure guions i fer pel·lícules ell mateix. I aviat el jove canadenc es va convertir en un dels joves directors més prometedors.

Vaig matar la meva mare

• Canadà, 2009.
• Drama.
• Durada: 96 minuts.
• IMDb: 7, 5.

Hubert, de 16 anys, està creixent i intenta demostrar a la seva mare soltera que ja no necessita atenció constant. Li molesta l'estil de vida i el comportament de la seva mare, torturada per la feina i les tasques domèstiques. Mai va aprendre a mostrar el seu amor al seu fill i no pot acceptar el seu creixement. Per tant, Hubert amaga a la seva mare tots els esdeveniments importants de la seva vida.

Dolan va acabar el guió de la pel·lícula l'any 2006 (aleshores tenia 17 anys), però només dos anys després va poder ocupar-se de la direcció. Va decidir que ell mateix escenificaria la imatge i interpretaria ell mateix el paper principal. El jove director fins i tot va haver de finançar parcialment el rodatge.

Segons Xavier Dolan, es tracta d'una història semiautobiogràfica, perquè ell va créixer sense pare de la mateixa manera i va aprendre moltes coses a la vida pel seu compte. La imatge franca i sincera va ser rebuda amb entusiasme al Festival de Cannes, que va obrir el camí al director per a una major creativitat.

Amor imaginari

• Canadà, 2010.
• Melodrama.
• Durada: 95 minuts.
• IMDb: 7, 2.

El jove gai Francis i la nòvia Marie són amics des de fa molt de temps. Però un dia coneixen el guapo Nicolas, que ha arribat recentment a la ciutat, i tots dos s'enamoren d'ell. Francis i Marie fan fantasia amb un nou amic, i això amenaça amb arruïnar la seva amistat.

Després d'un debut reeixit, Dolan va continuar rodant amb el seu propi estil i sobre temes propers a ell. Un triangle amorós ambigu, on ningú aconsegueix reciprocitat, sembla especialment emotiu a la seva imatge.

Al cap i a la fi, el director, com el seu personatge, no amaga la seva homosexualitat, però no la converteix en el centre de la història ni en un fi en si mateix. Ens parla de manera sincera i commovedora de les vivències de cadascun dels personatges.

Paral·lelament, Xavier Dolan sovint es refereix als clàssics del cinema a l'hora de rodar. En els seus quadres es poden trobar referències a l'obra de Luis Buñuel, François Truffaut, François Ozon i molts altres genis reconeguts del cinema.

No obstant això, Laurence

• Canadà, França, 2012.
• Drama.
• Durada: 159 minuts.
• IMDb: 7, 7.

La professora d'universitat Laurence està treballant en el seu primer llibre de poesia. Li va bé tant en la seva feina com en la seva vida personal amb el seu amic Fred. La seva relació sembla ser harmònica, però de sobte Laurence anuncia que fa molts anys que se sent dona i vol canviar de sexe.

Per a la tercera imatge, Dolan va decidir desviar-se lleugerament de la direcció establerta en treballs anteriors. Per primera vegada, va decidir no interpretar ell mateix el paper principal, però va convidar l'actor Louis Garrel, conegut per "The Dreamers" de Bernardo Bertolucci. No obstant això, aviat va abandonar el projecte i va ser substituït pel igualment experimentat Melville Poupot.

La durada de la pel·lícula gairebé s'ha duplicat. Durant aquest temps, Dolan, utilitzant les seves tècniques preferides (pauses llargues, càmera lenta, treball interessant amb color), va poder revelar completament un altre tema controvertit. A la seva imatge, l'èmfasi es posa no només en la condemna de la societat, sinó també en els dubtes del mateix Laurence. Després de tot, no vol perdre Fred i se sent egoista, perquè no li importa els seus sentiments.

Tom a la granja

• Canadà, 2013.
• Drama, thriller.
• Durada: 102 minuts.
• IMDb: 7, 0.

El jove redactor Tom arriba al poble per al funeral del seu amant Guillaume. Com a resultat, la mare del difunt no era conscient de l'homosexualitat del seu fill i pensava que aviat es casaria amb una noia decent. Francis, germà de Guillaume, demana a Tom que no destrueixi la imatge idíl·lica i que doni suport a l'engany.

La reacció a Tom on the Farm ha estat més tranquil·la que a les pel·lícules anteriors. Molt possiblement perquè Xavier Dolan ha superat els temes adolescents i va començar a rodar històries sinceres de manera més subtil i precisa.

A més, el director va prendre per primera vegada una obra feta com a base, però personalment la va reelaborar en un guió de pel·lícula. En aquesta imatge, hi ha menys erotisme i provocació, tot es dóna més aviat en pistes, concentrant-se més en les experiències dels herois.

mare

• Canadà, 2014.
• Drama.
• Durada: 138 minuts.
• IMDb: 8, 1.

La emotiva mare soltera Diana recull el seu fill Steve a l'internat i decideix començar una nova vida. Al mateix temps, el noi és propens a esclats d'agressivitat i, de vegades, la mare fins i tot s'ha d'amagar d'ell a l'armari. L'ajuda ve de manera inesperada d'un veí que pateix problemes de parla. Comença a comunicar-se amb l'Steve i les relacions familiars milloren temporalment.

Aquesta pel·lícula va ser considerada per molts com el retorn del director als orígens de la seva obra. Va tornar a assumir un dels papers principals d'Anne Dorval i va passar al tema de la relació entre una mare i un adolescent difícil.

Xavier Dolan també s'ha apropat a l'àmbit visual d'una manera poc habitual: la major part de la pel·lícula es va rodar en format 1:1, és a dir, la pantalla és un quadrat. Però més a prop del final, queda clar que això no es va fer només pel bé d'una presentació no estàndard, sinó que així es reflecteix la percepció del món pels herois.

La pel·lícula es va convertir en una de les guanyadores del Festival de Cannes i va rebre el "Premi del Jurat". I l'Acadèmia de Cinema del Canadà l'any 2015 va nominar Mommy en 14 categories i li va donar nou premis, entre ells el de millor pel·lícula i millor director.

És només la fi del món

• Canadà, França, 2016.
• Drama.
• Durada: 99 minuts.
• IMDb: 6, 9.

L'escriptor d'èxit Louis torna a casa després de 12 anys d'absència. Però no va venir només per reunir-se amb familiars. Louis ha d'informar-los que està malalt terminal. Tanmateix, resulta que cadascun dels éssers estimats també té alguna cosa a explicar, i simplement no queda temps per a la tragèdia de l'escriptor.

"És només la fi del món" és la història més íntima de Dolan. Va tornar a filmar a partir de l'obra, i això va afegir una mica de teatralitat a la imatge. Gairebé tota l'acció transcorre en una casa i la càmera fa primers plans excepcionalment. I, al mateix temps, el director aconsegueix explicar no només el present, sinó també el passat dels herois, fet que va provocar greuges mutus.

La pel·lícula té un repartiment sorprenent. Quatre intèrprets dels papers principals: guanyadors del prestigiós premi de cinema francès "Cesar". Com a resultat, la pel·lícula va guanyar el Gran Premi al Festival de Cannes, el segon premi més important després de la Palma d'Or.

Mort i vida de John F. Donovan

• Canadà, 2018.
• Drama.
• Durada: 127 minuts.
• IMDb: 6, 3.

El popular actor nord-americà John Donovan comença una correspondència amb un nen d'11 anys d'Anglaterra que viu amb la seva mare. Les persones que els envolten aprenen sobre la seva comunicació, i aviat això porta a conseqüències irreparables en la vida d'ambdós herois.

The Death and Life of John F. Donovan és la primera pel·lícula de Dolan en anglès, i abans sempre va rodar en el seu francès natal. El paper principal de la pel·lícula va ser interpretat per Kit Harington, a qui tothom coneix de Game of Thrones. Però molts consideraven que l'intent de passar del cinema de festival al cinema mainstream no era del tot reeixit. A més, a causa del moment de la pel·lícula, es van retallar algunes històries.

Com a resultat, la imatge va ser acollida amb més calma que el treball anterior del director. Però tot i així, els fans de l'obra de Dolan hi trobaran temes controvertits i una excel·lent interpretació.