Ressenya de la pel·lícula "Solstici" - un bell drama filosòfic, que es deia horror

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Definitivament, estaràs encantat amb la imatge vívida i les escenes estranyes. Potser ni tan sols enteneu de què tracta aquesta història. Però així es pretenia.

A les pantalles russes s'ha estrenat una nova pel·lícula del director original Ari Asta. Fa un any, aquest autor gairebé desconegut va conquerir el públic amb un horror molt inusual "Reencarnació", una història lenta i aterridora sobre una família, que està perseguida per la maledicció ancestral.

Després, el públic es va dividir en dues categories. Alguns estaven encantats amb la trama complexa i l'enfocament no estàndard del gènere, altres estaven decebuts, perquè els tràilers prometien una pel·lícula de terror dinàmica i van haver d'esperar gairebé fins al final de la imatge.

El cas és que el debut d'Aster va ser en part víctima d'una campanya publicitària. La imatge es va promocionar com una pel·lícula de terror, recopilant totes les escenes més terrorífiques en tràilers. Però de fet, el director va crear una tragèdia gairebé grega sobre la manca d'elecció a la vida.

Una història sobre "Reencarnació" en el context de l'estrena de "Solstici" és essencial. Al cap i a la fi, Astaire continua seguint els mateixos principis en el seu nou treball, que torna a ser promocionat com a pel·lícula de terror. A més, els localitzadors russos fins i tot van afegir als cartells la frase "La foscor mil·lenària despertarà", que no té res a veure ni amb la trama ni amb l'eslògan original "Que comencin les celebracions".

Això genera falses expectatives, reforçades amb tràilers, en què es poden tornar a veure gairebé la meitat dels moments més tensos. I algunes de les escenes dels vídeos no apareixen en absolut a la imatge.

De fet, "Solstici" no és un horror, sinó un experiment. Una bonica pel·lícula lenta sobre trobar-se a un mateix, plena de contrastos i que requereix una immersió completa en l'atmosfera del que està passant. És per tal de fer mirar l'espectador amb més atenció que el director enganya diverses vegades les expectatives.

Engany 1: drama en lloc d'horror

La trama comença amb el fet que la noia Dani (Florence Pugh) mor tots els seus familiars. El seu xicot Christian (Jack Raynor) fa temps que va a deixar el seu amic, però després dels tràgics esdeveniments decideix ajornar i la porta de viatge. Un dels seus amics els va convidar a quedar-se al solstici a l'insòlit poble suec de Kharga.

En arribar-hi, els herois s'enfronten a un ordre molt estrany de la comunitat. Semblan inusuals, però després comencen a espantar. I sense voler-ho, els convidats esdevenen participants en rituals terribles.

Fins i tot en un intent de tornar a explicar la trama, hi ha certa ironia. Pot semblar que ha sortit un altre slasher estàndard: una subespècie tradicional de pel·lícules de terror, on adolescents ximples arriben a un lloc espantós i allà els maten.

Encaixa en estereotips i en un conjunt de personatges: un bromista preocupat, un noi intel·ligent, un home guapo i una noia. Els coneixedors del terror fins i tot poden especular sobre l'ordre en què haurien de morir.

Però tot això és només una forma i un element molt petit de la narració. Si percebeu la pel·lícula com un slasher, el temps de dues hores i mitja i el desenvolupament molt lent de l'acció només us cansarà. Després de tot, la història tracta d'una altra cosa. És molt millor parar atenció al que està passant amb el personatge principal. I aleshores la imatge es converteix en un autèntic drama.

No en va l'Ari Asta arrossega la introducció, fent-te sentir el dolor de la pèrdua i alhora la falta de sinceritat de la relació de Dani amb Christian. Totes aquestes converses incòmodes, llargues pauses i excuses constants segurament els semblaran familiars a molts.

I només després d'entrar a la comuna, la noia coneix gent sincera. Els que no es divideixen entre els seus i els d'algú, no roben i crien junts. Però el més important és diferent: aquestes persones tenen una actitud completament diferent davant la pèrdua d'éssers estimats.

Els canvis en Dani esdevenen el principal, però no l'únic, motor de la trama. No és menys interessant veure la resta d'herois, cadascun dels quals té el seu propi camí i les seves pròpies mancances.

I en aquest sentit, "Solstici" es pot comparar amb "Anticrist" de Lars von Trier: també aquí l'aïllament de la societat moderna desperta antics instints i resulten més propers i comprensibles que l'ordre tradicional.

Engany dos: bellesa en lloc de foscor

Tothom sap que l'hora de l'horror estàndard és la nit. Les criatures més esgarrifoses provenen de la foscor, i sovint el que no es pot veure és més intimidatori que els monstres perfectament dissenyats.

Fins i tot a "Reencarnació" Ari Astaire, tot i que va tractar amb valentia els moviments estàndard del gènere, encara seguia aquests principis. Però a "Solstici" només es burla de l'espectador al principi: diverses escenes de por tenen lloc a la semifoscor.

I aleshores el director encén el llum.

Solstici va ser filmat molt bé. Des del principi del viatge, Aster i el seu constant càmera Pavel Pogozhelsky, amb qui el director va crear els seus primers curtmetratges, capturen l'espectador amb una imatge sorprenent.

L'edició es fa de manera molt dinàmica i amb gràcia, permetent que els personatges es moguin instantàniament d'un lloc a un altre. En aquest cas, es poden mostrar escenes més prolongades en un fotograma sense enganxar. I la càmera de vegades fa vols, girs o fins i tot voltes increïbles.

Difícilment es pot trobar una pel·lícula de terror més brillant al cinema modern. Després de tot, aquí l'acció no només té lloc a la llum del dia: el sol gairebé no es pon.

I a això s'hi afegeix la roba blanca dels habitants de Kharga, la seva pell clara i els seus somriures amables. Una part important del temps es dedica a rituals misteriosos, sovint molt bonics: ballar, menjar junts i altres coses maques. Són els convidats els que es veuen "foscos" aquí: es distingeixen per la seva roba, la seva aparença i el seu comportament.

Tot i així, el solstici fa por. A més, Asta evita deliberadament o fins i tot de manera maliciosa els crits i altres maneres barates de posar-se al dia amb l'horror. En els moments més inquietants, el so no es retorça al màxim, com fa James Wang a The Conjuring. Al contrari: tot passa en silenci, gairebé cada dia. I si mostren alguns detalls fisiològics desagradables, això no és un fi en si mateix, sinó només un mètode d'immersió.

Per al director, és més important obligar l'espectador a no saltar a la cadira, sinó a sentir-se incòmode, a sentir-se com si ell mateix estigués en aquesta comunitat. I, per tant, alguns dels elements poden ser realment molestos. Per exemple, cada nit, en algun lloc darrere de les escenes, un nen plora, sonen violins àtons de fons i alguns dels personatges es comporten d'una manera espantosament antinatural.

I l'expectativa constant d'alguna cosa terrible resulta ser més important que les escenes estranyes en si. Al cap i a la fi, aquesta és una pel·lícula sobre el camí, no sobre el resultat.

Engany tres: persones en lloc de monstres

"La foscor mil·lenària es despertarà", prometen els cartells russos. En els tràilers, les cares misterioses parpellegen, la gent s'enlaira i els rituals s'assemblen clarament a algun tipus de màgia.

Però "Solstici" més aviat us permetrà familiaritzar-vos amb la forma de vida de les antigues comunitats, encara que sigui amb un exemple de ficció, que no pas amb el misticisme. Per descomptat, podeu recordar la pel·lícula "The Wicker Man", on l'acció també es va associar amb els ocultistes i les seves ordres.

Però Ari Astaire dedica molt més temps a la història dels costums senzills. A més, explica perfectament per què i com van existir o fins i tot encara existeixen i com es van comportar aquells per als quals aquesta vida era l'única norma. I "Solstici" és realment una bona excursió, si no a la història, després a la psicologia i l'oportunitat d'observar com la gent arriba a l'èxtasi amb un simple ball o tots junts experimenten l'emoció d'una persona.

Així funcionava en comunitats reals, i la pel·lícula només reflecteix un passat gairebé real, que pot arribar a ser pitjor que qualsevol fantasia de Stephen King.

Per tant, es presta molta atenció a les coreografies i escenes generals, connectant en un moment determinat Solstice amb la recent Suspiria. Per tant, cada acció dels habitants de la comunitat rep una explicació lògica. Però això ho fa encara pitjor.

Però el més important que cal entendre abans de veure Solstice és que tot el que s'ha descrit anteriorment no és un spoiler per a la trama o la seva interpretació. Aquesta pel·lícula no es pot repetir en absolut: hi ha molt pocs esdeveniments i la seva percepció s'associa principalment no amb l'acció, sinó amb les sensacions. I cadascun tindrà el seu.

Per aconseguir emocions i una immersió completa, el quadre dura dues hores i mitja. Per la mateixa raó, el director situa una trama d'una altra en forma d'un gènere. Tot pel bé que cada espectador recorre aquest viatge i decideix per ell mateix què volia dir l'autor, quin món li està més a prop i qui era el protagonista d'aquesta història. Si n'hi ha una.