15 artistes coreans per escoltar

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Per a aquells que no són contraris a ampliar els seus horitzons musicals.

La selecció no va incloure deliberadament grups d'ídols: aquest és un món separat i peculiar. Només artistes solistes i grups indie, coneguts amb els quals no us decebrà.

Sunmi

Lee Sunmi és una antiga membre de Wonder Girls, que va començar la seva carrera en solitari amb el senzill de gran èxit 24 Hours. Aquest va ser seguit per l'EP Full Moon, i Sunmi finalment es va establir com una talentosa vocalista que sona molt bé en composicions de diferents estils.

Sunmi participa en l'escriptura de les lletres i la música de les seves cançons, la coreografia de les seves actuacions sempre està al capdavant i també toca el baix.

Gashina és el nou llançament de la cantant després d'una pausa de tres anys, i sens dubte és un èxit. Definitivament, voldreu activar una composició enèrgica en el gènere synth-pop amb elements de dancehall més d'una vegada, i el vídeo caòtic i elegant és només una festa per als ulls.

Restaurant de drogues

La música rock no és especialment popular a Corea, però això no impedeix que la gent amb talent i entusiasme faci el que els agrada. Els nois de Drug Restaurant (fins al 2016 el grup es deia Jung Joon Young Band - en honor al fundador i líder Jung Jun-young) fan una gran música, fins i tot si no estan convidats a actuar en espectacles populars i els seus vídeos no es mostren. en TV.

El grup ha reunit aficionats a l'alternativa occidental, el post-punk i el garage rock, i sens dubte notareu notes familiars en el treball de Drug Restaurant. Però qui va dir que era necessàriament dolent? Parts de guitarra incendiàries, timbre profund del vocalista, esperit de llibertat i rebel·lió moderada: només escolteu.

Zico

Zico és el pseudònim de Woo Chiho, un raper, compositor/compositor, productor i líder de Block B. Té dos àlbums en solitari, diversos mixtapes i moltes col·laboracions amb altres membres talentosos de l'escena musical coreana.

El repertori d'aquest jove polifacètic inclou temes agressius amb un ritme potent (Veni Vidi Vici, Tough Cookie), així com composicions hipnòtiques de r'n'b () i balades líriques (I Am You, You Are Me, She's a Baby).).

La cançó Anti del nou disc Television està dedicada a la relació específica que sorgeix entre el músic i el públic (“El producte no té espai personal, aquí el comprador és el rei”). I al vídeo, Zico fa un viatge cap a un més enllà lúgubre, on tots els artistes es troben quan un espectador capritxoso apaga el televisor.

Guany

De tant en tant, algunes cantants coreanes van més enllà de l'esterilitat de la cultura pop i creen quelcom provocador. Però ningú ho fa amb tanta estil i estètica com Son Gain, membre de Brown Eyed Girls.

Juntament amb el grup, Gain va provar diferents estils i conceptes, però realment es va revelar en el treball en solitari. No té por de cantar sobre coses difícils: per exemple, FXXK U planteja el tema de la coacció en parelles.

En la seva imatge escènica, Gain demostra amb confiança la sexualitat d'una dona adulta que coneix els seus desitjos (i la seva falta de voluntat) i no els amagarà. Paradise Lost, de l'àlbum Hawwah (en hebreu per Eve), tracta sobre la seducció, i un clip fosc i fascinant amb coreografia de serps el complementa perfectament.

Jay Park

Des que el coreà nord-americà Park Jaebom es va traslladar a Seül el 2005, ha aconseguit ser el líder d'un grup d'ídols, deixar-ho per un escàndol, llançar quatre àlbums de llarga durada, trobar un segell de hip-hop, unir-se al repartiment de la Versió coreana del programa de comèdia Saturday Night Live i protagonitza el vídeo musical de Charlie XCX.

Jay Park anomena Michael Jackson, Chris Brown i Usher entre els seus models a seguir. Els seus vídeos musicals estan prohibits regularment a la televisió conservadora coreana; podeu veure Mommae per veure per què.

El tema Me Like Yuh amb els seus motius llatinoamericans donarà l'ambient d'una festa a la piscina, i la veu dolça de Jay combinada amb els balls calents del vídeo t'escalfaran.

Nell

La banda de rock indie es va formar l'any 2001 i ha rebut nombrosos premis musicals al llarg de la seva existència. La crítica coreana sempre ha destacat la riquesa dels arranjaments i la frescor del so.

L'experiència d'escolta és similar a la de Snow Patrol, The Editors i els primers Coldplay. Però estan lluny de la similitud directa, més aviat estan a prop d'humor.

En general, la influència del rock britànic es nota a la música de Nell, i les lletres escrites pel líder Kim Jongwan gairebé sempre estan farcides de malenconia, anhel existencial i solitud en una gran ciutat, tot i que en els últims llançaments hi van afegir notes d'esperança.

Ailee

El rang vocal i la capacitat pulmonar d'Amy Lee, o Eily, podrien haver envejat a Christina Aguilera durant el seu apogeu. De debò: de vegades es critica l'intèrpret pel fet que "canta" algunes notes (al contrari de la paraula "es queda curta") i sona massa potent.

L'Eily va créixer a Amèrica i després de traslladar-se a Corea es va guanyar ràpidament el públic: el seu segon miniàlbum, A's Doll House, es va esgotar el primer dia després del seu llançament. El repertori de la cantant inclou moltes bandes sonores de drama de balades i cançons que només es poden anomenar "típiques" de la música pop coreana. Però podem dir amb confiança que el seu veritable element és el bon vell r'n'b.

Trompeters, l'atmosfera de Broadway, bombetes iridescents i una mica de jazz: a la imatge d'una diva de luxe, l'Eily se sent molt bé i té un aspecte increïble. Si tot això és del vostre gust, també us recomanem Don’t Touch Me. I si voleu alguna cosa més modern, hi ha una casa meravellosa, una col·laboració amb el cantant de hip-hop Yun Mirae.

G-drac

"Sóc una celebritat per a les vostres celebritats", afirma Kwon Jiyong, més conegut com a G-Dragon, en una cançó col·laborativa amb el raper PSY. I no està exagerant: desenes de joves intèrprets anomenen a GD sunbannim "Seongbennim", una adreça de cortesia coreana a un col·lega sènior. als qui els van inspirar a fer música.

Va debutar el 2006 com a líder de Big Bang, G-Dragon va escriure i va produir la majoria de les cançons del grup, i el 2009 va publicar el seu primer àlbum en solitari, Heartbreaker.

En el seu treball fora del grup, GD no reconeix cap marc, i és molt difícil triar un clip per presentar-lo. Per això, per començar, oferim dues cançons molt diferents sobre la despedida.

Crooked és una cançó pop enèrgica amb teclats i bateria electrònics que recorden el punk rock.

I aquest és el tema principal de l'àlbum de Kwon Ji Yong, publicat al juny. No hi ha res aquí, excepte el piano i la veu, i és l'actuació emocional, dramàtica i una mica teatral el que fa que la melodia sigui tan bonica.

Per als que els agradi una mica d'estrany podem recomanar One of a Kind. Si voleu alguna cosa encara més estranya: un cop d'estat, i si voleu alguna cosa completament boig, si us plau: MichiGO i Crayon.

Degà

El treball de Kwon Hyuk, que va agafar un pseudònim en honor a l'actor nord-americà James Dean, no decebrà els seguidors del so sensual a l'estil de Zane Malik i The Weeknd. Dean escriu i produeix cançons per a ell i per a altres artistes, i també és membre del grup de Fanxychild amb Zico, l'intèrpret r'n'b Crush, el DJ i productor Millic i el raper underground Penomeco.

Bonnie & Clyde de l'àlbum debut 130 mood: TRBL són gairebé 4 minuts de ritme pulsant i veus de vellut, que es converteixen periòdicament en falset, i la melodia del cor penetrarà suaument en el teu cap i romandrà allà durant molt de temps.

IU

Lee Ji Eun és una cantant i actriu, compositora i productora que ha estat reconeguda pel públic coreà estricte com "la germana petita de la nació". IU va fer el seu debut a l'escenari als 15 anys, va publicar quatre àlbums i va protagonitzar diversos drames, inclòs el paper principal a la molt popular Scarlet Hearts.

Si el seu talent com a actriu no sempre inspira l'admiració de tothom, llavors, com a músic, IU ha tingut lloc definitivament. Les seves cançons són molt sinceres i senzilles, la qual cosa, combinada amb la veu suau i la imatge de la "girl next door", crea una combinació molt captivadora.

Palette és l'electro-pop melòdic, el tema principal de l'àlbum d'abril del mateix nom. IU parla de petites coses que poden semblar totalment poc importants, però que sempre són bones de descobrir i acceptar, perquè et fan tu.

BePer què

El raper Lee Byung-yoon és un dels representants més prometedors del hip-hop coreà. Apareixent a la cinquena temporada de Show Me the Money, un programa de televisió on tant rapers famosos com nouvinguts competeixen amb habilitat, BeWhy ha aconseguit una victòria merescuda i ha guanyat popularitat.

Amb cada nou llançament, es manté fidel a ell mateix: un so ric de diverses capes, ritmes esquinçats i avorrits, lletres sinceres, en què BeWhy sovint planteja preguntes filosòfiques. Si decideixes trobar traduccions, segur que no te'n penediràs. Però fins i tot sense traducció, escoltar aquesta persona talentosa és un plaer.

Les Solucions

Estigueu atents si us agrada fer festes indies alegres i Foster the People, OK Go i Two Door Cinema Club ja estan farts. Els fundadors del grup, el vocalista Park Sol i el guitarrista Naru, afirmen que van estar molt influenciats pel rock americà i britànic dels anys 90 i 00, però això no és gaire creïble: els nois creen música massa que afirma la vida.

The Solutions són melodies enganxadores, veus agradables, experiments amb sintetitzadors i ritmes enèrgics als quals segur que voldràs ballar o sortir a córrer. O almenys fer un passeig amb cotxe per la ciutat al vespre.

Moltes de les cançons es canten en anglès, així que si el coreà et sona massa estrany ara mateix, hauries de començar per aquests nois.

Pallasso boig

El raper, compositor i productor Mad Clown (Cho Donrim) va debutar el 2008 amb Love Sickness i des de llavors ha publicat cinc LPs de llarga durada i nombrosos temes en col·laboració amb cantants de veu suau i companys rapers.

El pallasso boig amb les seves ulleres ovalades invariables sempre sembla una mica avergonyit i no es correspon en absolut amb la imatge estereotipada del raper: "home dolent". Aquesta impressió es recolza en una interpretació suau i lletres líriques sobre la difícil relació que es produeix entre dues persones.

Amb el cantant Lee Hari, Lie és una balada de rap melancòlic sobre un sentiment unilateral, escrita des de la perspectiva de la recepció de l'amor: "No poder nedar, vaig arribar a l'oceà. Sense saber estimar, he vingut a tu".

Hyukoh

Fundat el 2014, aquest grup és sens dubte el més famós entre els grups indie coreans. Hyukoh sona realment únic. Des de temes estimulants fins a balades de rock reflexives: la veu ronca del líder Oh Hyuk de vegades només serveix com a acompanyament de parts instrumentals riques i, de vegades, passa a primer pla, i després un no pot deixar d'admirar les seves capacitats.

A més del treball del propi grup, val la pena parar atenció a la col·laboració d'Oh Hyuk amb el productor de hip-hop Primary. Bawling, Island i Gondry: aquí el vocalista de rock va passar al r'n'b i al soul, i va funcionar molt bé.

Per conèixer-nos inicialment, oferim l'èxit Hyukoh: l'energètic Comes and Goes del segon àlbum del grup, 22.

Jessi

Jessie (Ho Hyunju) és una cantant, raper i membre del trio de hip-hop Lucky J. La seva carrera no es pot dir suau: del 2009 al 2014, Jessie es va veure obligada a fer un descans de les seves activitats musicals. Des de llavors, ha llançat diversos senzills, ha participat en moltes col·laboracions i ha gravat un àlbum en solitari, Un2verse.

Un carismàtic propietari d'una àmplia gamma vocal i un timbre profund, Jesse és capaç tant de lectura agressiva (Ssenunni) com de cant melòdic (Don't Make Me Cry, Excessive Love). Va demostrar vívidament aquests dos talents en una composició conjunta amb el raper #Gun a les semifinals del Show Me the Money 5. És cert que la mateixa Jesse només està present a la pantalla, però això no disminueix l'expressivitat de la seva actuació.

Escoltes música coreana? Qui més s'afegiria a aquesta llista?