Taula de continguts:

Després del joc de supervivència, tothom es va enamorar de Linda Lapins. Publicem una gran entrevista a l'actriu
Després del joc de supervivència, tothom es va enamorar de Linda Lapins. Publicem una gran entrevista a l'actriu
Anonim

Una història franca sobre tu mateix, la nova sèrie i les complexitats de treballar a la indústria del cinema rus.

Després del joc de supervivència, tothom es va enamorar de Linda Lapins. Publicem una gran entrevista a l'actriu
Després del joc de supervivència, tothom es va enamorar de Linda Lapins. Publicem una gran entrevista a l'actriu

Linda Lapins és una actriu russa que va interpretar a Victoria Kempinnen a la sèrie de televisió Survival Game. Vam parlar amb Linda sobre el cinema i les dificultats associades a treballar-hi, vam descobrir molts detalls interessants sobre el rodatge i també vam intentar esbrinar per què tothom pensa que només es fan pel·lícules dolentes a Rússia.

Sobre el camí de la vida

Per què vas decidir fer-te actriu?

Per ser sincer, no vaig respondre aquesta pregunta jo mateix.

Probablement, com la majoria dels graduats, vaig anar a fer la primera educació superior per a la mare i el pare: era una educació econòmica. Va estudiar un any i mig a temps complet, després es va traslladar a l'ensenyament a distància i va començar a guanyar diners com a model. I quan vaig rebre el meu diploma, em vaig adonar que això és una ximpleria absoluta i que absolutament no vull fer això i no ho faré.

En aquella època m'interessava molt el periodisme. I vaig pensar que abans d'entrar a segon de batxillerat he de treballar amb un professor de parla. El vaig trobar a l'institut del teatre. Quan hi vaig arribar, em van preguntar per què no hauria de ser com els cursos preparatoris d'interpretació. I vaig respondre: per què no. Llavors els professors em van convèncer per entrar a la mateixa universitat. I de nou vaig pensar per què no. I així va començar.

Així que de petit no volies ser actriu?

De petit no tenia cercles teatrals, cançons i danses. Encara que vaig ballar una mica. Però no-no-no, sempre m'ha semblat que un actor és una professió molt estranya. Ella estava associada amb mi només amb la catifa vermella, per on caminen els famosos somrients.

On vas estudiar per ser actriu i com vas arribar a Moscou?

Els dos primers cursos els vaig estudiar a l'Institut de Teatre Estatal de Ekaterinburg. Quan vaig acabar dos cursos a YSTI, em vaig adonar que en aquesta ciutat, molt probablement, el camí per convertir-se en actriu serà molt difícil i llarg. La solució al problema va ser traslladar-me a Moscou, cosa que vaig fer tornant-me a inscriure a VGIK.

Val la pena anar a la universitat per ser actor? Quina importància té l'educació superior en aquesta matèria?

Sens dubte val la pena fer-ho. Molta gent pensa: com que puc plorar i parlar, aleshores ja sóc actriu. Però això és el més fàcil que pots fer. El més difícil és portar el teu personatge de la A a la Z i construir aquestes línies correctament. Això és el que ensenya l'institut del teatre.

Un artista no pot avaluar-se a si mateix. Hi havia moltes situacions en què jugava un fragment, tenia mocs, bavejant i em va semblar que tot, ara acabaré, i tothom es tornarà boig pel meu fantàstic joc. Però l'episodi acaba, miro el públic i tots seuen amb cares absolutament de pedra.

Per tant, cal un director: explica quan la teva interpretació és massa i quan massa poca. I t'ensenya a ser més subtil amb el teu ofici.

Heu de treballar el vostre personatge, col·locar correctament els accents en el paper i el text. No n'hi ha prou amb canviar la teva cara davant de l'espectador: has de donar-li alguna cosa. Heu d'entendre com fer que la vostra paleta sigui molt més àmplia que només "Estic en el marc". I això és el que dóna l'institut del teatre. Ensenya a no ser igual a tot arreu.

Originalment vas tocar al teatre. Com va sorgir la transició al cinema i a les sèries de televisió?

Va sorgir una situació força divertida. No puc dir-me una aspirant a actriu, ja que tinc 30 projectes al meu cinturó i entre 11 i 12 obres encara estan en producció i simplement no apareixen a les pantalles.

Va passar que The Survival Game és un dels projectes filmats que finalment va sortir. Per tant, no puc dir que he tingut algun tipus de transició. Simultàniament vaig filmar i servir al teatre.

Així que ara continues jugant al teatre?

No, vaig sortir del teatre just al plató de la sèrie "Survival Games". El director artístic i jo teníem diferents opinions sobre com m'hauria de veure allà. I llavors va passar aquest projecte, i vaig entendre perfectament que no podria anar a les actuacions, ja que el rodatge va tenir lloc a Abkhàzia durant cinc mesos. I això em va portar a prendre finalment la decisió de deixar el teatre.

És l'únic motiu? Hi ha algun altre, per exemple, pagament?

Bé, naturalment. Molts actors són molt sensibles a la redacció. Diuen que serveixen al teatre, no a la feina. I sempre faig broma sobre això: realment serveixen, perquè paguen diners per treballar. I el sou al teatre és de 22 mil rubles al mes. Bé, nois kamon, parleu seriosament?

El teatre només és per a l'ànima, per a la formació, per mantenir-se constantment en la professió. El rodatge és un procés que de vegades treballes sense sortir, i de vegades, al contrari, has filmat i no hi ha nous projectes des de fa sis mesos. I com en qualsevol professió, però sobretot en la interpretació, mig any de vacances és per a tu un greu desastre.

No obstant això, el pagament per a mi es va convertir en el segon motiu per marxar, i vaig anomenar el primer més amunt: aquesta és una visió diferent de com hauria de ser.

Quin va ser el teu paper de debut?

Ni tan sols me'n recordo. Potser un paper cameo a la sèrie "Policia de Rublyovka". I al mateix temps, s'estava filmant un projecte on jo tenia un dels papers principals: era una sèrie per a Channel One amb mi, Ravshana Kurkova i Igor Vernik. Però per alguna raó fa tres o quatre anys que no es pot publicar.

Al teatre vas tenir papers bastant literaris, i al cinema: sèries sobre policies i lladres. Per què això?

Sempre em sorprèn quan em fan preguntes com: "Per què vau acceptar aquest paper?" De què viuré? Aquesta és la meva professió.

Necessites alimentar-te i, per tant, de vegades acceptes papers que realment no vols interpretar. I per ser almenys una mica honest amb tu mateix, intentes fer-ne alguna cosa més o menys visible i interessant, tant com sigui possible en el marc del projecte.

A més, molt sovint els bons directors han tancat audicions per a llargmetratges. Aquests anuncis no apareixen als llocs de treball. Per arribar a aquestes proves, primer heu d'esbrinar-les, i això no sempre funciona.

Em sembla que si l'any 2020 un actor està esperant un paper adequat, genial, increïble, pot seure durant 10 anys en la pobresa, ordenant el blat sarraí a la cuina. Per tant, cal sacrificar alguna cosa.

Sobre la sèrie "Survival Game"

Com vas entrar a la sèrie "The Survival Game"?

Seguint el mateix esquema: el meu agent va enviar el guió, però va dir que primer hi hauria un conegut amb el director. Em sembla que aquest és un enfocament molt correcte. És molt pitjor quan no coneixes el director, ell tampoc no et coneix i no entén com "topar-te". Així que hi va haver un conegut, i després una invitació a una audició per a un paper concret.

De seguida us van convidar al paper de Victoria Kempinnen, o potser inicialment vau fer una audició per a un altre paper?

A tots ens va deixar de banda la descripció dels personatges i el guió només dels dos primers episodis. Per cert, no el vam veure sencer gairebé fins al final del rodatge. Però quan vaig llegir aquestes sèries, em vaig adonar que definitivament faria una audició per a Victoria Kempinnen. Era evident per a mi.

Teniu la sensació que aquesta era una altra sèrie de televisió russa?

No. Primer, sempre mires els diàlegs: diuen moltes coses. Quan s'escriuen molt bé, de manera precisa i específica, llavors entens que això no pot ser una merda al 100%. Aleshores, és clar, et preguntes qui fa la producció. Mireu la feina del càmera i del director i en treu conclusions a partir d'això.

Bé, i finalment, que el projecte és bo, esteu convençuts de les mostres. Molt sovint durant aquestes, el director vol acabar com més aviat millor i dedicar-se als seus negocis. Una altra cosa és quan veus interès en tu. El director ho posa tot a les prestatgeries, i sents que la persona s'està cremant amb això. I això, em sembla, ja és el 70% de l'èxit de la imatge.

Què tan diferent ets de la teva heroïna? Mentre la mireu, tens la sensació que estàs a prop del seu personatge. Com realment?

A prop, és clar. Realment no crec en la reencarnació. Cadascun de nosaltres té un conjunt d'absolutament totes les qualitats: misericòrdia, compassió, cobdícia, enveja. Només com a percentatge d'alguna cosa, algú té més o menys: d'això està feta una personalitat.

Per tant, quan et trobes amb un paper determinat, hi aïlles quelcom més important, i aquesta qualitat és teva, si en tens menys, només comences a augmentar-la.

En principi, qualsevol actor interpreta aquells personatges que els hi són propers. I això està bé. Naturalment, no tenim en compte els herois amb discapacitat mental i similars.

Què no t'agrada de l'heroïna?

Seria bo que feu aquesta pregunta després del llançament dels 12 episodis. Ara mateix no puc respondre amb certesa perquè hi haurà molts spoilers.

Pots insinuar d'alguna manera borrosa?

Tota l'emoció d'aquest projecte és que la gent aquí es troba en situacions molt ambigües. I quan les proves a tu mateix com a espectador (i fins i tot com a actor), no saps com actuaries. Podeu justificar l'heroi i entendre per què va fer això i condemnar el seu acte. Les dues versions seran atractives.

Per tant, quan Victoria Kempinnen faci el principal… Bé, carai, hi haurà un spoiler, no puc. Diré això: ella no em va decebre. Tinc por de les preguntes sobre l'heroïna, perquè és un personatge amb un enigma enorme que s'obre gairebé al final. Em costa dir alguna cosa d'ella, per no dir el que no s'ha de dir.

Imatge
Imatge

Hi ha molts altres misteris a la sèrie. Insinuaràs alguna pista? Potser no és molt important perquè no hi hagi spoilers?

No descobriré Amèrica, però, com va resultar, per alguna raó, no tothom està mirant la sèrie amb atenció. Només al sisè episodi els espectadors van començar a parar atenció a la frase d'Igor Vernik al principi: "Qui segueixi sent humà guanyarà". Se'n va escapar a molts i, per això, les conjectures van en la direcció equivocada. Sí, això és una intriga de figues, però ho sento, no puc dir res més. Els productors mataran.

Vas dir que la sèrie es va rodar a Abkhàzia. A jutjar per les imatges, estava molt lluny de la zona poblada. Com realment?

Si, aixó és correcte. Aquesta zona s'anomena Auadhara. El primer mes i mig vam viure en una pensió, al voltant de la qual no hi ha res més. Els turistes de vegades es trobaven igualment, però el poble estava molt, molt lluny.

Ens hauríeu d'haver vist a tots quan hi vam arribar. Tenia una maleta de 60 kg i després vaig portar coses diverses vegades més. De fet, a les muntanyes, la temperatura pot pujar de 4 a 30 ℃, i això passa en tres hores. Per tant, era necessari disposar tant de roba d'estiu com pràcticament d'hivern.

I també vaig portar una farmaciola només per a totes les malalties del món. Vaig entendre que si passa alguna cosa, fins que algú ens arriba, pot ser dolent.

En quins altres llocs has rodat?

Després de les muntanyes, vam marxar a filmar als suburbis abandonats, que estaven situats als voltants de la ciutat de Tkuarchal.

Mai he vist una visió més terrorífica a la meva vida. Imagineu-vos: tota una ciutat abandonada i a tot el carrer en una sola casa en ruïnes hi ha llum a la finestra: encara hi viu una família.

I això és un espectacle quan entres en aquests edificis destruïts… La gent acaba de deixar les seves coses i marxar. T'ho juro, és com una pel·lícula de terror. A la taula hi ha un llibre amb una gran capa de pols i molsa, a terra: una joguina i altres coses no recollides. Era moralment difícil ser-hi.

Imatge
Imatge

Hi va haver un moment en què realment et vas espantar mentre filmava?

Sí ∗∗∗∗∗∗ [estany]. ∗∗∗∗∗∗ [llauna], que terrible en alguns moments va ser.

Un dels episodis més terrorífics és la sèrie amb una prova en una gàbia. Em sembla que encara estic rugint. No m'ha passat res pitjor a la meva vida. Ella ja està fora, així que t'ho puc dir.

Hi ha una enorme gàbia forjada que penja horitzontalment per un cable sobre el mar obert i està dividida per la meitat per una porta. D'una banda hi ha el personatge Semyon Prikhodko, i de l'altra, Victoria Kempinnen. I la cèl·lula comença a moure's, posar-se dret i enfonsar-se fins al fons a l'aigua, al mar real.

Està clar que hi havia socorristes, però enteneu quantes tones pesa aquesta gàbia? Ni tan sols vull pensar què passaria si alguna cosa anés malament.

I va passar la següent història: la cel·la va al fons, i he de fer el darrer alè. No vaig entendre del tot el segon director i vaig pensar que la gàbia no es submergiria completament a l'aigua i hi hauria un buit perquè jo pogués respirar. I m'hi jugaré com si m'estigués ofegant.

Però la gàbia realment es va quedar sota l'aigua i no vaig prendre l'últim alè. El pànic va començar dins meu. Tot, no hi ha prou aire. I hi ha un tret, no sé si va entrar a la versió final del muntatge, on vaig colpejar la gàbia i crido que diuen “tot”. Karen estava encantada amb ell.

Encara no he vist com es munta, però tot el que hi passa és de veritat. Vaig tenir un insomni terrible durant una setmana després d'això. Vaig pensar que el meu cor saltaria i simplement no sobreviuria a aquesta escena mai a la llum. Ha passat un any des del rodatge, i de vegades ho somio.

Què més va fallar amb el guió, però al final es va quedar a la sèrie?

Tenim moltes coses que han anat malament. Va afegir i va correspondre just durant el rodatge.

Per exemple, l'escena a la fossa amb Semyon Prikhodko i Victoria Kempinnen. La directora Karen Hovhannisyan i jo vam parlar que estaria bé fer-ho, vam escriure el text i el vam filmar 15 minuts més tard. I d'aquests moments n'hi ha molts.

Karen Hovhannisyan ens va donar una gran llibertat d'acció. Com diu la dita: "Només li faig un petó a l'ànima!" Li estic infinitament agraït per això.

Com expliques l'èxit de la sèrie?

Si no es té en compte el treball del director i de la càmera, es pot explicar pel fet que és molt interessant observar persones en situacions d'estancament. Quina elecció faran? Sempre és interessant veure com es revela una persona en aquestes situacions, la seva essència i caràcter.

I a més, crec que aquesta sèrie ha tingut tant d'èxit gràcies a la connexió absoluta de l'espectador. Contínuament es fa preguntes: “Què faria jo? Què faria jo? Podria trair o no? Podries haver estat tan noble?" Sempre és fàcil pensar en el "Jo? Mai!" Però mai has estat en aquesta situació.

I per què es critica la sèrie? I fins a quin punt està justificada aquesta crítica?

Criticat per ser dur. Molta gent em va escriure: “En el primer episodi tot va començar tan bé, i després això! Com ho pots mostrar? Esteu promovent la crueltat!"

Però imagineu-vos: aquí enceneu "Novosti" i allà mostren com van atrapar un pedófil. Això vol dir que el programa promou la pedofília? Això és generalment il·lògic. El missatge del projecte: "No facis això, sigues humà fins al final".

Les acusacions de crueltat em resulten incomprensibles. Si l'anunci us deia: “Nova sèrie! Triangle amorós! El niu de la cigonya! , I l'enceneu, i allà està - hi estic d'acord. Però originalment es va dir que aquest és un joc de supervivència. Què creieu que mostrarien allà? Gent amb ranuncles corrent pel camp?

I aquesta sèrie m'agrada perquè tot va resultar ser molt quotidià i veraç. Perquè el mateix espectador cregui, tot ha de ser exactament així, i no d'una altra manera.

Sobre el cinema rus i el treball com a actriu

D'on va sortir l'opinió que el cinema rus és un producte de baixa qualitat?

Perquè en cert sentit i en alguns casos ho és. Però no vaig entendre del tot aquest tema. Al principi vaig pensar que el problema era la manca de bons guionistes.

És el que veig pel·lícules? Sí, més o menys el mateix. L'heroïna ha de perdre el nen, i després el seu marit ha de tornar, i després ell la trairà, i així successivament. Aquest és el primer any del departament de guió. Bé nois, hi ha tantes coses interessants al món. Si no pots inventar una història tu mateix, pren un esdeveniment de la història mundial com a base i fes-ho malbé.

Però quan vaig començar a filmar més i a conèixer gent, va resultar que hi havia escriptors bons i genials. Però per què es filma això i no una altra cosa? No vaig respondre aquesta pregunta per mi mateix. Potser perquè es ven millor.

Però un producte de qualitat també s'ha de vendre bé?

No vull parlar durament de l'espectador, perquè és molt diferent. Però tinc la sensació que és com amb la llengua russa. Quan no van poder elevar el nivell general de cultura de la població - i en canvi van baixar el nivell de cultura i la llengua russa. Quan pots dir "els seus", quan el cafè - ell, ella, això, ells. Quan pots dir el que vulguis.

Tinc la sensació que passa el mateix amb la cinematografia. Sembla que alguns projectes estan filmats per a persones que han tornat a casa de la feina, estan cansades, no volen pensar i treure conclusions. Necessiten que tot estigui clar: en Vasya va venir a la Lena, i la Lena és amiga de la Masha.

I com a resultat, el cinema no eleva el nivell de consciència de les persones, sinó que ell mateix s'enfonsa al seu nivell. Si la gent ho necessita, que sigui, estamparem. Com diuen, la gent hawala.

Però remarcaré: no tot el que fem és dolent.

Quines dificultats hi ha en el treball d'un actor a Rússia? Amb quins t'has trobat tu mateix?

Hi ha dificultats generals, no només per a Rússia: aquest és el procés de la pel·lícula, en el qual moltes coses no depenen de vosaltres.

Fa poc vaig tenir un cas quan vam filmar la meva rabieta tot el dia. Aquesta és una escena molt difícil emocionalment. Aquest estat és molt difícil d'entrar i s'ha de mantenir durant una jornada laboral de 12 hores.

Vaig arribar al lloc, em vaig preparar per treballar, però va resultar que per algun motiu algú no va portar la màquina de joc. O no hi ha subministrament elèctric. I esperes cinc hores, després de les quals surts al lloc marinat i no pots fer res.

I una de les dificultats que es refereix específicament al cinema rus són les tarifes. No podeu, com Joaquin Phoenix, jugar a "The Joker" i no treballar durant dos o tres anys: viure en pau amb aquests diners i esperar que vingui un nou projecte fantàstic.

Això no ho podem fer: hem d'aconseguir treballar en dos o tres projectes mentre hi ha una oportunitat. I comences a tornar-te una mica boig. Confoneu les plataformes i els maquilladors. Fa dues setmanes, literalment, vaig tenir un moment en què vaig oblidar per un segon a quina ciutat era ara.

Quins obstacles vas trobar en el teu camí per convertir-te en actriu?

L'obstacle més gran és quan la dona d'algú és seleccionada per al paper, simplement perquè és la dona d'una altra persona. O una filla, mestressa, xicota i neboda.

Saps que ho has fet tot bé, i el director està encantat. I en l'últim moment, en l'etapa de signatura del contracte, truquen i diuen: "Perdoneu, va passar que n'han aprovat un altre, ho enteneu tot". Dic que sí, ho entenc tot. Ho vaig tenir així amb dos projectes.

No hi ha res pitjor que això. Això és inquietant: en algun moment hi ha la sensació que potser no val la pena intentar-ho gens, perquè de què serveix si encara prenen qui calgui.

Val la pena ser actor el 2020?

Crec que has de convertir-te en qui vulguis, sigui l'any que passi. Aquesta regla s'ha de seguir a la vida. Si vols alguna cosa, fes-ho, no et traeixis. Aconsegueix-ho, treballa en les teves pors.

El 2020 és un ritme de vida frenètic, i el cinema existeix al mateix ritme. Aquesta és una gran quantitat de treball per dia. La teva concentració i resistència a l'estrès haurien d'estar a un nivell molt alt. Primer us heu de preguntar: "Puc fer-ho en absolut? Vull això? Vull viure en constant estrès, nervis, desnutrició? Amb esgotament nerviós?" I si responeu aquestes preguntes: sí, amb un punt agosarat, llavors, és clar, hauríeu de fer-ho.

Què pots desitjar als que volen ser actors?

Ser capaç de separar la crítica constructiva de l'enveja i la mesquinesa. Ho desitjaria a tothom. De vegades et serveixen tot amb salsa de sucre. Diuen que només volen ajudar-te, aconsellar-te alguna cosa. I alhora deixen entreveure que, en general, l'actriu és una merda.

Jo ho sé. I mata completament l'orgull i et fa dubtar de tu mateix. I la inseguretat no és el motor del progrés. No cal escoltar tota mena de tonteries.

Quines pel·lícules amb la teva participació recomanaries veure?

Malauradament, no n'hi ha molts. Us recomano veure la pel·lícula de vuit parts "Spit", que estem filmant actualment. Però s'estrenarà en almenys sis mesos.

Què passa amb les altres pel·lícules? Estranger o rus?

Sens dubte, us aconsello veure la pel·lícula "Magnolia", si de sobte algú no l'ha vist.

Recomanat: