Christopher Nolan: tècniques de signatura del director de culte i en quines pel·lícules buscar-les

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Christopher Nolan és considerat, amb raó, un dels millors directors del nostre temps. El life hacker analitza les tècniques cinematogràfiques preferides del mestre i posa exemples de pel·lícules en què es presenten.

Començant amb una pel·lícula completament original "Pursuit", que ell mateix va escriure, va dirigir, va filmar i fins i tot va editar, Nolan va guanyar popularitat amb cada projecte següent. Després de dues pel·lícules de baix pressupost, però molt reeixides, "Remember" i "Insomnia", va passar a grans taquilleres que finalment van conquerir el món sencer.

Les pel·lícules de Nolan tenen un ambient completament únic i un estil de direcció únic. Aquests són alguns dels trets distintius de la seva obra.

Torns argumentals dramàtics i inesperats

Poques de les obres de Christopher Nolan es poden anomenar detectius. Però en gairebé totes les imatges hi ha esdeveniments que capgiren literalment els sentiments de l'espectador. Fins i tot l'aparentment senzilla pel·lícula de superherois The Dark Knight Rises té girs completament inesperats, per no parlar del completament confús Remember.

A més, cada imatge revela necessàriament el destí i el drama real del personatge. En qualsevol, fins i tot en la trama més fantàstica, les relacions humanes estan en primer lloc.

Què veure

Prestigi

• Drama, thriller.
• EUA, Regne Unit, 2006.
• Durada: 130 minuts.
• IMDb: 8, 5.

La història de dos il·lusionistes que abans van ser socis, però que després es van convertir en competidors despietats. En un esforç per fer mal a l'oponent, cadascun d'ells està preparat no només per interrompre el seu rendiment, sinó també per posar en perill la vida dels seus éssers estimats.

La trama de "Prestige" consisteix principalment en flashbacks: els records dels personatges sobre els esdeveniments del passat. La pel·lícula, que comença com un drama sobre l'amistat i la competència, adquireix en algun moment un sabor místic. Al final, quan sembla que l'espectador ja tenia tots els secrets, la història mostrarà una altra il·lusió, gairebé impossible de predir.

Narració no lineal i treball amb el color

Un altre dels favorits de Nolan és la no linealitat de la narració. Els esdeveniments no succeeixen un darrere l'altre, com en la majoria de trames, sinó en paral·lel, en sentit contrari o en diferents plans de temps, és a dir, com vulgueu, però no en ordre. Va utilitzar aquest estil de rodatge fins i tot en el seu primer treball "Pursuit" i més tard només el va desenvolupar i complicar.

Què veure

Recorda

• Detectiu, thriller.
• EUA, 2000.
• Durada: 113 minuts.
• IMDb: 8, 5.

El personatge principal de la pel·lícula (Guy Pearce) busca l'home que va violar i va matar la seva dona. Però el seu principal problema és que després d'una lesió no pot recordar els fets durant més d'uns minuts.

En altres pel·lícules, el director pot utilitzar estructures més complexes. A "Recorda" la trama transcorre paral·lelament en dues direccions: alguns esdeveniments es mostren exactament tal com succeeixen, mentre que altres es desenvolupen de final a principi, fent que el misteri principal no sigui el tradicional "com acabarà", sinó "com va començar tot".."

Començar

• Ciència ficció, detectiu, thriller.
• EUA, Regne Unit, 2010.
• Durada: 148 minuts.
• IMDb: 8, 8.

Una fantàstica pel·lícula sobre un lladre talentós (Leonardo DiCaprio) que roba idees del subconscient mentre dorm. Però ha de cometre el seu millor crim en el principi exactament oposat: implementar una idea en un somni.

A "Inception", Nolan utilitza altres tècniques: imatge dins de la imatge i dilatació del temps. Els personatges principals creen somnis de diverses capes, i en cada capa següent, el temps passa més lentament que a l'anterior. Durant el temps en què el cotxe cau del pont al primer nivell de son, els esdeveniments significatius tenen temps de produir-se en els més profunds. Però els esdeveniments de totes les capes de son es mostren regularment al marc, que ocorren simultàniament amb diferents ritmes.

En ambdós casos, Christopher Nolan separa les diferents etapes destacant-les amb color, i això esdevé una marca més del director. A Remember, la cronologia cap endavant es mostra en blanc i negre, i el revers en color. I a "Inici", cada nivell de son es fa amb el seu propi esquema de colors: al primer tot es mostra en colors blaus freds, al segon, en groc, i després tot ja està cobert de neu i s'utilitza principalment el blanc. En l'última etapa, tots aquests colors es barregen en una escala fantasmagòrica del nivell més profund del son anomenada Limbus.

Atenció als petits detalls

Moltes de les pel·lícules de Nolan comencen amb detalls, forçant l'espectador a centrar-se en les petites coses de seguida. A més, en la majoria de trames, introdueix un tema força senzill i fins i tot corrent, que al final esdevindrà potser l'objecte més important de la narració. Com la trompa a Inception, una fotografia a Remember o un rellotge a Interstellar.

Què veure

Insomni

• Suspens.
• EUA, 2002.
• Durada: 118 minuts.
• IMDb: 7, 2.

Dos policies (Al Pacino i Martin Donovan) arriben a Alaska per investigar l'assassinat d'una jove. Després d'haver preparat una trampa per al criminal, un d'ells mata accidentalment la seva parella. Però va ser aquest incident realment el cas i per què el mateix criminal té tanta ganes de parlar amb el detectiu?

En l'episodi amb l'examen del cos de la nena difunta, es mostra en primer pla com se li tallen les ungles. Posteriorment, els dits i les ungles es mostren repetidament en el mateix primer pla, recordant una i altra vegada a l'espectador la primera escena.

Una visió moderna dels superherois

El 2005, Christopher Nolan va "reiniciar" la història de Batman, un dels herois de còmics més populars, i va presentar als espectadors una visió completament nova del personatge, que encara no ha sortit a les grans pantalles.

Què veure

Batman Begins

• Pel·lícula d'acció de superherois neonuaris.
• EUA, Japó, Regne Unit, 2005.
• Durada: 140 minuts.
• IMDb: 8, 3.

El jove Bruce Wayne és testimoni de l'assassinat dels seus pares. Anys més tard, decideix començar a lluitar personalment contra el crim a la seva ciutat natal, vestint-se amb una disfressa de ratpenat.

El cavaller fosc

• Thriller d'acció de superherois neonuaris.
• EUA, Regne Unit, 2008.
• Durada: 152 minuts.
• IMDb: 9, 0.

El Joker (Heath Ledger), un psicòpata que infundeix por no només als residents normals de la ciutat, sinó fins i tot als criminals endurits, es converteix en el nou oponent de Batman. Batman haurà d'unir-se amb l'advocat Harvey Dent (Aaron Eckhart) i el comissari Jim Gordon (Gary Oldman) per fer front al boig.

El caballer fosc s'alça

• Pel·lícula d'acció de superherois neonuaris.
• EUA, 2012.
• Durada: 163 minuts.
• IMDb: 8, 5.

A Gotham, apareix un nou criminal més perillós de la història: Bane (Tom Hardy). S'apodera del poder a la ciutat, i fins i tot el mateix Batman no li pot resistir.

El Batman de Nolan és completament realista. Encara que viu en una ciutat de ficció, però ara no s'assembla de cap manera al Gotham gòtic-surrealista de les pel·lícules de Tim Burton. Les tres pel·lícules de Nolan es filmen en colors foscos, Batman utilitza el màxim de tecnologia moderna i els seus vehicles s'assemblen més a equipament militar que a cotxes divertits de còmics antics i pel·lícules anteriors.

Va ser Christopher Nolan qui va donar al públic una mirada nova i més animada a les pel·lícules còmiques, així com la imatge preferida de tothom del Joker interpretat per Heath Ledger.

Globalitat i enfocament científic

En totes les seves pel·lícules, Christophen Nolan està molt atent als detalls i a la veracitat del que està passant. Per tant, fins i tot les trames més fantàstiques s'elaboren fins al més mínim detall i semblen completament reals. Durant el rodatge, consulta amb enginyers, científics, experts en demolició i altres especialistes per elaborar una escena concreta.

Què veure

interestel·lar

• Drama de ciència ficció.
• EUA, Regne Unit, 2014.
• Durada: 169 minuts.
• IMDb: 8, 6.

La terra està amenaçada de sequera i d'extinció. Un grup d'astronautes viatja en una nau espacial a través d'un forat de cuc en l'espai-temps a mons llunyans prop del forat negre per seleccionar un nou planeta per a la colonització.

A la pel·lícula "Interstellar", amb el rerefons de l'acció principal, s'explica l'essència de molts fenòmens de l'astronomia i la física teòrica en un llenguatge bastant senzill. Ens parlen de les propietats d'un forat negre, de quin és l'horitzó d'esdeveniments. I fins i tot mostren clarament el tesseract: un cub de quatre dimensions. Per apropar-se a la realitat de les escenes amb els astronautes en la preparació de la pel·lícula, Nolan va visitar la NASA i SpaceX. La imatge va ser apreciada per molts astrofísics, per no parlar dels espectadors corrents.

Hi ha, per descomptat, qui critica alguns temes polèmics, com la proximitat del planeta de Miller a un forat negre. Encara que va ser això el que va afegir l'estimada no linealitat nolaniana a la trama (una hora en aquest planeta equival a set anys a la Terra). Però la majoria dels fets científics es presenten amb força precisió, perquè en crear el guió, els autors van consultar amb el famós físic teòric Kip Thorne, un dels principals experts mundials en relativitat general.

Altres trets de signatura

Antipatia pels efectes visuals

Amb el domini general dels efectes visuals al cinema, Christopher Nolan segueix sent un dels adeptes del rodatge més realista. És un fervent opositor dels formats digitals i filma la major part del seu treball amb càmeres de cinema.

Moltes escenes de les seves pel·lícules, que, pel que sembla, estan fetes sens dubte amb un ordinador, en realitat es filmen en directe. A les primeres pel·lícules de baix pressupost, realment no importava, però quan Nolan va arribar al nivell de superproducció, els seus principis es van mostrar amb tota la seva glòria. Com els herois de Inception, el mateix director, com un arquitecte, crea la realitat, només no en somnis, sinó en el mateix món real.

La majoria de les màquines estranyes i altres dispositius es van construir a mida completa. La famosa Batpod, la motocicleta de The Dark Knight, va ser feta per filmar i realment va anar. És cert que va ser molt difícil conduir-lo, només un acrobàtic professional Jean-Pierre Goy ho va fer front.

Les explosions al carrer a la pel·lícula "Inception" també es van filmar en directe, i després només es van finalitzar amb gràfics. A més, l'acció té lloc als carrers de l'autèntic París, per a això calia coordinar el tiroteig i el tall de carrers amb les autoritats. Fins i tot l'explosió de l'hospital a "El cavaller fosc" va passar realment: per al rodatge van agafar un edifici que s'estava preparant per a la demolició.

A Interstellar, l'escena de l'aigua es va filmar en un llac real d'Islàndia, amb només una onada gegant afegida a l'ordinador. I les naus espacials, que, per descomptat, no es podien construir a escala natural, es van fer en petites còpies.

A Inception, el terratrèmol i la inundació de l'edifici es van filmar al pavelló, però encara amb un mínim de gràfics. A més, és important que en la majoria de les escenes del fotograma hi hagi actors realment, i no els seus dobles. Per al rodatge del col·lapse de l'allau, vam anar a les muntanyes canadenques i vam contractar demolicions especials. Fins i tot l'escena on la gravetat comença a tornar-se boja i els personatges corren per les parets i el sostre es crea amb l'ajuda d'habitacions i cables giratoris especials.

Música i so

La banda sonora té un paper fonamental a les pel·lícules de Nolan. I no és només que fa temps que treballa amb un dels millors compositors del nostre temps: Hans Zimmer. La música, és clar, és absolutament genial, però hi ha un punt més important: sona només on hauria de sonar i s'esvaeix en un segon pla quan resulta superflu. El seu lloc l'ocupen sons de tercers, sorolls palpitants, cruixents i molt més. I aleshores tot això es torna a entreteixir de manera molt fàcil i orgànica a la música.

Actors preferits

En moltes pel·lícules, Christopher Nolan protagonitza els mateixos actors. Molt sovint a les pel·lícules del director, podeu veure Michael Caine, que va protagonitzar set pel·lícules. Christian Bale, Cillian Murphy, Russ Fega i altres actors també apareixen regularment.

La nova pel·lícula de Nolan, Dunkerque, s'ha estrenat recentment. Per primera vegada, el director va recórrer al tema històric i militar. Encara que ell mateix ha subratllat repetidament que aquesta pel·lícula no tracta de la guerra, sinó de les persones i la salvació.

En aquesta imatge, Christopher Nolan torna a utilitzar gairebé totes les seves tècniques preferides.

La trama transcorre en tres plans de temps: una setmana sencera transcorre a terra, els esdeveniments d'un dia es mostren al mar i a l'aire tot passa en una hora.

La major part de la pel·lícula es va rodar amb càmeres IMAX amb un mínim d'efectes visuals. Per primera vegada en la història del cinema, les càmeres IMAX es van connectar a avions reals per mostrar la bellesa del vol. I la banda sonora sovint es substitueix només pel tic-tac del rellotge per transmetre tota la tensió de l'anticipació.

Cillian Murphy i Tom Hardy reapareixen a la imatge i, per descomptat, Michael Caine és invisiblement present. Encara que no està en el marc, la seva veu s'escolta a la ràdio.

Com la majoria de treballs anteriors, la pel·lícula rep crítiques elogioses de crítics i espectadors, recull una gran taquilla als cinemes i la quota de crítiques positives s'aproxima al 100%.