Com el Marvel Cinematic Universe es va convertir en un fenomen cultural i va marcar les principals tendències del cinema

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

El life hacker va esbrinar quina és la singularitat de l'enfocament de l'estudi i per què ningú va poder repetir el seu èxit.

Fins i tot l'espectador més desatès s'adonarà ara que els còmics s'han apoderat dels cinemes. Cada estudi produeix de dues a tres pel·lícules a l'any, sense comptar les sèries de televisió i els serveis de streaming.

No obstant això, no sempre va ser així. Per descomptat, els propis còmics als Estats Units i Europa han estat estimats des de l'antiguitat i es van començar a traslladar a les pantalles grans i petites als anys quaranta. Però la popularitat massiva massiva va començar fa poc més de 10 anys amb l'arribada de l'univers cinematogràfic Marvel. I va passar que l'empresa, que estava a punt de la ruïna, va marcar la tendència més massiva i significativa del cinema durant els propers anys.

Com Marvel va aconseguir tanta popularitat

Vaig enganxar l'espectador a diverses pel·lícules alhora

A finals de la dècada de 1990, Marvel anava tan malament que van haver de vendre els drets de les adaptacions cinematogràfiques de molts personatges populars a diverses empreses. Entre ells hi havia Spider-Man, Fantastic Four i X-Men. Així que aviat hi va haver la trilogia de Sam Raimi sobre l'aranya i les pel·lícules de Brian Singer sobre Wolverine i altres mutants.

Totes aquestes pintures es van fer populars i van recollir una taquilla excel·lent. Però es van construir sobre el principi d'una franquícia senzilla: la trilogia Spider, la trilogia X-Men, la dilogia dels Quatre Fantàstics.

I llavors la companyia Marvel va decidir fer les seves pel·lícules. Però per tal de destacar d'alguna manera de la resta, va haver de crear quelcom molt més gran: tot un món de superherois, on cada imatge parla de personatges separats, però tots coexisteixen en un univers.

De fet, l'estudi es va trencar. Literalment, tots els mitjans possibles es van invertir en el desenvolupament de la primera pel·lícula; el fracàs s'hauria convertit en el col·lapse de l'empresa. Avui sembla que l'"Iron Man", amb el qual va començar la història, estava originàriament condemnat a l'èxit. Però en realitat era un risc enorme.

L'actor principal Robert Downey Jr. fa poc que va començar a guanyar popularitat de nou després d'un curs de tractament de l'addicció a les drogues. La cadira del director la va ocupar Jon Favreau, que va rodar només un parell de pel·lícules no més populars en aquella època.

Però la idea va ser un èxit: el públic va acceptar Iron Man amb delit. També va treballar el carismàtic protagonista, repetint perfectament la imatge dels còmics, i moltes referències a les obres originals de Marvel, que van fer les delícies dels fans. Però el més important és que al final, els autors van deixar una pista que més totes les pel·lícules de Marvel estaran connectades entre elles: a l'escena després dels crèdits, Tony Stark es va reunir amb el director de l'organització SHIELD. Nick Fury (Samuel L. Jackson), que li va explicar la idea de l'equip dels Venjadors.

Els aficionats sabien exactament el que això significava. Als còmics originals, els autors sovint organitzaven encreuaments: trames on es reunien diferents superherois independents. Però a les pantalles només passava en dibuixos animats. Aquí, el públic es va insinuar immediatament que no s'havien de perdre més pel·lícules de Marvel.

Per tant, tots els treballs posteriors de l'estudi es van convertir immediatament en el focus d'atenció. És poc probable que "The Incredible Hulk" de manera independent pogués interessar al públic: el 2003, ja es va estrenar una pel·lícula sobre aquest heroi i va ser rebut amb calma. Però tothom sabia que després d'ell hi hauria un segon "Iron Man" i "Thor", i ja hi havia rumors sobre una pel·lícula sobre el Capità Amèrica.

Així, la companyia de seguida va aconseguir enganxar l'espectador. Les primeres imatges no estaven directament relacionades, però les constants indicacions i mencions dels herois van provocar sense problemes l'aparició de nous personatges i els van acostar els uns als altres.

Després de les cinc primeres pel·lícules, tots els superherois coneguts per al públic s'han unit en un crossover a gran escala "The Avengers". Això no ha passat mai en pantalles grans. Per descomptat, ja hi havia pel·lícules sobre els X-Men, però allà els personatges van aparèixer originalment en una franquícia.

I aquí es van trobar a la pantalla els herois de les seves pròpies històries. El públic ja els coneixia, però ara es van reunir i, per tant, els fans de cadascun dels personatges van anar als cinemes. Així que els "Venjadors" l'any 2012 van fer una autèntica revolució al cinema, després de la qual tots els estudis es van afanyar a crear els seus propis universos.

Va construir tot un món a la pantalla

Tot això no hauria funcionat tan bé si no hagués estat per una organització clara. Al cap i a la fi, no només cal enllaçar els personatges principals. Cal construir tot un món en el qual no hi haurà contradiccions lògiques.

Per tant, l'MCU té un líder, Kevin Feige. Ell mateix no fa pel·lícules, sinó que mana el procés en conjunt. Tot i que al principi van passar inconsistències.

Tal com estava previst, un personatge hauria de ser interpretat pel mateix actor en totes les pel·lícules. Però després del primer Iron Man, Terrence Howard va deixar la franquícia, interpretant a James Rhodes, el futur superheroi Warrior. Va ser substituït per Don Cheadle. I després l'estudi va acomiadar Edward Norton, que va interpretar Bruce Banner a The Incredible Hulk. A les pel·lícules següents, aquest paper va ser per a Mark Ruffalo.

Però va passar al principi. Més tard, això va passar poques vegades. O els reemplaçaments es refereixen a personatges episòdics, o bé els personatges estaven fets perquè només els fans més atents poguessin notar la diferència.

A més, un actor no podia jugar diferents papers a les pel·lícules de l'MCU, cosa que també va crear una sensació de realisme. El públic no s'havia d'acostumar al fet que un artista conegut ja no és un heroi, sinó un dolent. Hi havia inconsistències, però només es referien a personatges menors menors, que la majoria simplement no recorden.

Això va permetre als espectadors veure vells coneguts fins i tot en personatges menors. Si Jon Favreau parpelleja a la pantalla, tothom sap que es tracta de Happy, l'assistent de Tony Stark. Si apareix Jamie Alexander, és Lady Sif, l'aliada de Thor.

És per això que "The Avengers" va ser percebut pel públic amb molta facilitat. Si no sortissin en el marc de l'univers cinematogràfic, el director Joss Whedon hauria de representar i revelar a la pantalla una dotzena d'herois alhora i explicar com funciona el seu món. Però els fans de MCU ja sabien tot això per endavant. Per tant, n'hi ha prou amb reunir els personatges, mostrar un dolent conegut i organitzar un joc d'acció durant dues hores. La història de fons de les pel·lícules en solitari va permetre no perdre el temps en dades introductòries.

S'ha canviat d'enfocament a temps per evitar el fracàs

Després de l'èxit rotund de "The Avengers" a l'MCU va començar un lleuger descens. Per descomptat, les seqüeles de "Iron Man", "Thor" i "The First Avenger" van recollir una taquilla excel·lent i fins i tot els crítics les van elogiar.

Però Marvel es va enfrontar a l'esperat problema d'autorepetició. Tot i que les noves històries van desenvolupar el món, van continuar aproximadament la mateixa atmosfera i van explicar històries semblants. Al cinema normal, això s'anomena la maledicció de les seqüeles. A l'MCU, això es pot anomenar aproximadament la maledicció de la segona fase.

I aquí podem distingir dos esdeveniments principals que van influir més fortament en el desenvolupament del món dels "Venjadors". Primer, l'estudi va perdre dos directors excel·lents alhora. Després de la pel·lícula "Avengers: Age of Ultron", Joss Whedon va marxar. I Edgar Wright no va començar a filmar "Ant-Man", sent només un guionista. Tots dos van abandonar el projecte, dient que l'estudi estava intentant controlar massa el procés i, literalment, cada acudit havia de ser coordinat. Per això les pel·lícules s'han tornat monòtones.

En segon lloc, Guardians of the Galaxy es va convertir en un autèntic èxit al mateix temps. Aquesta imatge és sorprenentment diferent de totes les altres, ja que al director James Gunn se li va donar total llibertat creativa.

Potser el Marvel Cinematic Universe podria continuar existint, estrenant el mateix tipus de pel·lícules provades: segur que la paciència dels fans hauria estat suficient durant uns quants anys més. Però l'experiència amb els "Guardians de la Galàxia" va demostrar que l'enfocament es pot canviar, mentre que els projectes de l'autor no violen la integritat de l'univers, sinó que només li afegeixen brillantor.

Va fer diverses pel·lícules en un MCU compartit

La tercera fase va estar marcada per una major llibertat per als directors i girs i girs inesperats. Als còmics, els herois sovint xocaven entre ells. Però dins del MCU, tot semblava previsible: els bons sempre guanyen, i els dolents perden.

Tanmateix, la primera pel·lícula de la tercera fase "The First Avenger: Confrontation", que va ser dirigida pels germans Russo, va convertir la idea dels superherois a la pantalla. La majoria de les vegades es barallaven entre ells, i el final va resultar molt ambigu. De fet, el dolent ha aconseguit el seu objectiu.

I llavors Kevin Feige i el lideratge de Marvel van permetre als autors plasmar cada cop més les seves idees a la pantalla i preservar l'estil de l'autor. A més, els directors amb la seva pròpia visió del procés van començar a aparèixer més sovint a l'MCU.

Així, la neozelandesa Taika Waititi, que només era coneguda per la comèdia de baix pressupost "Real Ghouls", va fer la pel·lícula "Thor: Ragnarok". A més, la seva escriptura a la imatge es nota molt clarament: molts moments divertits, improvisacions i només accions gamberros dels herois. És poc probable que algú més s'atreveixi a mostrar com el mateix déu del tro s'espanta quan és tallat.

El místic "Doctor Strange" va ser dirigit pel mestre de terror Scott Derrickson. "Black Panther" va ser encarregat de disparar a Ryan Kugler, l'autor de "Station" Fruitvale "i" Creed ", que va afegir un toc nacional a la imatge. I Captain Marvel va ser dirigida per una parella de directors independents poc coneguda, Anna Boden i Ryan Fleck.

La lletra de cada un dels autors no es pot confondre amb les altres, i la segona part de "Guardians of the Galaxy" torna a descansar exclusivament en l'estil de James Gunn. Per això Marvel l'ha hagut de tornar com a director de la futura tercera part, fins i tot després de l'escàndol i l'acomiadament.

Entre les persones negatives, hi ha l'opinió que totes les pel·lícules de Marvel són semblants entre elles. Però si una persona pot confondre el thriller d'espies Captain America: Another War amb la comèdia d'acció de Guardians of the Galaxy, simplement no va mirar aquestes imatges.

Combinació de cinema i televisió

I un altre moviment únic i atrevit de Marvel és la unificació de pel·lícules i programes de televisió. Després de la primera part de "The Avengers", la història de Phil Coulson i el seu equip va continuar a la sèrie "Agents of SHIELD". La vida de Peggy Carter, el primer amor del Capità Amèrica, es va explicar a la sèrie de televisió "Agent Carter".

La connexió amb pel·lícules populars va cridar immediatament l'atenció dels espectadors. I d'ara endavant "Agents de SHIELD". ben ampliat les trames de la MCU. Per exemple, els requisits previs per al col·lapse de l'organització SHIELD. a Another War, es fa molt més clar si coneixeu els esdeveniments de la sèrie.

I just després de les acusacions de monotonia de trames i ambient, la companyia, juntament amb el servei de streaming Netflix, va llançar la sèrie Daredevil i diversos projectes més, que més tard es van fusionar amb el seu crossover Defenders. Són radicalment diferents de tot el que s'ha mostrat abans al MCU. Són històries adultes i fosques d'herois, la majoria dels quals ni tan sols porten disfresses.

Més tard, altres projectes van aparèixer en diferents llocs, cadascun dels quals estava dissenyat per al seu propi públic. Sembla que no estan directament relacionats amb els esdeveniments de les principals pel·lícules, però tot i així no contradiuen el món principal i el complementen.

Va convertir la pel·lícula en el punt culminant de l'any

Per segon any consecutiu, els crossovers globals de MCU s'han convertit en un dels esdeveniments més significatius de l'any. El cas és que a les pel·lícules "War of Infinity" i "Endgame" Marvel resumeix una dècada d'història. Totes les pel·lícules anteriors es preparaven per a la confrontació global entre els herois i Thanos. I a les pel·lícules comunes, tots s'han d'unir per derrotar al dolent.

Això vol dir que tots els fans de "Iron Man", "Doctor Strange", "Thor", "Guardians of the Galaxy", el nou "Spider-Man", que la companyia ja ha pogut comprar, i tots els altres herois són mirant les pel·lícules.

A més, fins a l'estrena, els autors guarden tots els detalls de la trama amb la més estricta confidencialitat, obligant el públic a endevinar què passarà. Aquestes pel·lícules són fins i tot difícils de comparar amb qualsevol cosa, ja que simplement no hi havia tal cosa en la història del cinema: desenes de personatges es reuneixen a la pantalla en les combinacions més inesperades. En algunes escenes d'Infinity War, fins i tot es pot sentir el diferent estil de direcció dels autors d'històries en solitari sobre els herois.

Per descomptat, tothom sap per endavant que alguns dels herois que van morir a la part anterior tornaran a la "Final". Però es desconeix com passarà això, què passarà amb altres personatges preferits i, el més important, com es desenvoluparà encara més l'univers cinematogràfic. És per això que milions d'espectadors compren entrades per a l'estrena amb antelació per ser els primers a conèixer el destí dels seus personatges preferits.

Com altres estudis no aconsegueixen copiar l'univers cinematogràfic

L'èxit de Marvel, per descomptat, va marcar la principal tendència en el desenvolupament del cinema convencional durant anys. Però cap empresa encara ha aconseguit crear un univers cinematogràfic tan global. El cas és que a cadascun d'ells es perden alguns punts importants.

L'exemple més proper és DC Extended Universe. Warner Bros. hi ha un món de còmics igualment popular amb els coneguts Batman, Superman i altres herois. Però després d'un començament exitós amb Man of Steel, Zack Snyder i el líder de MCU Jeff Jones tenien massa pressa.

A Batman v Superman: Dawn of Justice, els espectadors van conèixer tres nous personatges alhora. A la "Lliga de la Justícia" amb tres més. Al mateix temps, les històries en solitari en aquell moment es van eliminar només sobre Superman i Wonder Woman. I per tant, els autors no van poder revelar els herois (que els "Venjadors" van evitar a causa de les històries de fons).

Al mateix temps, The CW desenvolupava el seu propi univers cinematogràfic amb els mateixos personatges. L'univers Arrow té el seu propi Flash, Superman, Suicide Squad, que no tenen res a veure amb els personatges de les pel·lícules. A més, DC ara ha llançat el seu propi servei de streaming que emet sèries de còmics, i hi ha reapareixent nous Cyborg, Batman i altres herois.

Tot això no et permet sentir la integritat del món. Cada cop l'espectador ha de reconèixer el personatge i confondre's en el seu rerefons.

Fox, propietari de la franquícia X-Men, sembla haver seguit els passos de Marvel, sobretot des que les seves primeres pel·lícules d'èxit van sortir abans. Però aquí els autors es van oblidar de les incoherències del repartiment. Hugh Jackman va continuar interpretant a Wolverine i, mentrestant, la majoria dels altres actors van canviar, i Ryan Reynolds va fer dues versions de Deadpool, cadascuna amb la seva pròpia història de fons.

Però la tendència per a la creació dels universos cinematogràfics no va tocar només els còmics. La pel·lícula "La mòmia" havia d'iniciar un "univers fosc" que uniria el doctor Jekyll, el monstre de Frankenstein, l'home invisible i altres herois clàssics. Però el fracàs de la primera pel·lícula va posar en dubte el desenvolupament de la història.

Però l'"univers dels monstres" s'està desenvolupant amb èxit. Fins ara, només hi ha pel·lícules separades per Godzilla i Kong: Skull Island. Però en ambdues imatges apareix l'organització "Monarch", enllaçant les trames. Després de la segona part de "Godzilla", els autors planegen empènyer els herois els uns contra els altres. El problema aquí és que no hi ha tants monstres gegants que els espectadors coneguin i només es poden crear uns quants crossovers a partir d'això. És poc probable que aquest món pugui existir massa temps.

Per què el Marvel Cinematic Universe és un fenomen, no un entreteniment per als frikis

En primer lloc, perquè l'estudi va fer el que ningú s'atrevia a fer abans. Sota el lideratge de Kevin Feige, els autors de pel·lícules i sèries de televisió han construït un món immens habitat per desenes d'herois.

Marvel té ganes de les tendències. Tan bon punt la popularitat va començar a caure, l'estudi va canviar de direcció immediatament i va tornar a enganxar l'audiència amb nous gèneres i històries. Al mateix temps, els programes de televisió han ampliat la seva audiència a través de diferents estils i plataformes.

A més, molts projectes de Marvel es poden veure per separat dels altres. "Guardians of the Galaxy" agradarà fins i tot a aquells que no hagin sentit parlar de la resta de l'univers cinematogràfic. La sèrie "Agent Carter" interessarà als fans de les pel·lícules d'espionatge d'estil retro. "Jessica Jones" farà les delícies dels fans dels detectius negres, i "The Punisher" - fans de les pel·lícules d'acció clàssiques. Són trames independents. Però si els mireu tots junts, la percepció canvia dràsticament.

I el més important, Marvel no té por de desviar-se de les regles i sorprendre l'espectador. Això es pot aplicar tant a girs argumentals inesperats com a experiments de gènere. Fins i tot després de 20 pel·lícules, els fans no saben què esperar. Hi ha prou drama, temes socials, comèdia i, per descomptat, acció. I, per tant, gairebé tots els nous projectes de l'estudi Marvel tornan a reunir molts espectadors.