Com Lovecraft Country combina el misticisme clàssic i la socialitat aguda

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

S'esperava que el nou projecte només parlés sobre el tema del racisme, però atrau amb una barreja de gèneres inesperada.

El 17 d'agost al canal nord-americà HBO (a Rússia - a Amediateka) comença la sèrie "Lovecraft Country". I molts, havent vist els primers tràilers, es van quedar molt sorpresos per la temàtica i presentació poc habituals de la trama.

Tot i el nom del famós autor en el títol i una referència al món de les seves obres, aquest projecte no es basa en els llibres de Howard Phillips Lovecraft, sinó en la novel·la homònima de Matt Ruff, que es va estrenar el 2016.

L'original tracta més sobre el racisme que el misticisme: l'autor va combinar la història de trobades amb monstres amb la història real de la segregació dels negres als Estats Units als anys 50.

Però la novel·la de Raff dóna idees massa "de front" i, per tant, és poc probable que sigui d'interès per al públic rus. Però la versió en sèrie, que va ser presa pel guionista Misha Green ("Subway") i el productor Jordan Peel ("Get out", "We"), va tenir més èxit. Les tècniques cinematogràfiques van permetre als autors barrejar diferents gèneres i atreure l'espectador amb una trama apassionant, efectes especials i posada en escena, i alhora explicar la vida real d'Amèrica a mitjans del segle passat.

Monstres: ficticis i reals

La idea principal de la sèrie ja es pot entendre des de la primera escena: el personatge principal lluita contra enormes monstres a Mart i després es desperta en un autobús en seients separats per als negres.

Atticus Black (Jonathan Majors) torna a casa després de la Guerra de Corea. Abans d'això, va rebre una carta misteriosa del seu pare. Després de reunir-se amb familiars, Atticus s'assabenta que fa poc que va marxar amb un desconegut blanc, sense informar-ne els altres.

El protagonista va a la recerca del seu pare juntament amb el seu oncle George (Courtney B. Vance) i la seva amiga Letisha (Jerny Smollett-Bell). En el camí, aprenen que els monstres i la màgia sobre els quals escriuen als llibres de ciència ficció són força reals. Però els racistes cruels que no consideren els negres com a éssers humans poden ser molt més perillosos.

Aquest és només el començament dels primers episodis, a més la trama es desenvoluparà de manera encara més inesperada. Però ja aquí està clar que l'adaptació cinematogràfica en el seu conjunt segueix les idees de Raff. A través de trobades amb fantasmes i monstres, l'escriptor va introduir al lector en històries esgarrifoses de la realitat. Per exemple, sobre els servidors de la llei que amenaçaven obertament als viatgers de pell fosca i els podien disparar gairebé sense cap motiu.

Al llibre de Raff, literalment, cada frase i cada analogia abordaven precisament el tema del racisme, cosa que feia que les descripcions fossin massa previsibles. L'espectacle troba un equilibri més interessant.

En aquest sentit, curiosament, el principi sembla més avorrit. Gran part del primer episodi de Lovecraft's Lands és com una versió més dura i més dura del famós Llibre Verd. La mateixa guia per a motoristes negres també s'esmenta sovint aquí.

Però aleshores els autors permeten que els monstres i la crueltat grotesca vagin amb força i força. Aquí la sèrie es converteix en un gran clàssic de terror. I els episodis posteriors combinen de manera força orgànica els dos temes principals. Fins i tot aquells que no estiguin interessats en el component social de la història definitivament gaudiran de noves versions d'històries sobre cultes màgics o cases encantades.

Històries: generals i separades

A tot arreu de la sinopsi només s'esmenta la línia sobre la recerca del pare d'Atticus, i pot semblar que tota la sèrie és una road movie mística. A més, el títol dóna immediatament una pista de la vasta geografia que Lovecraft va utilitzar en els seus llibres. De fet, això és només el començament de la història. A més, cada episodi del projecte explica gairebé una història separada.

Aquesta no és una antologia ni tan sols una semblança de Tales from the Loop, on els herois d'episodis individuals només es superposen lleugerament. Els personatges principals segueixen sent els mateixos, tret que l'èmfasi es desplaça. És només que cada episodi pren algun tipus de tòpic de terror i el presenta d'una forma nova. Aquí és on es nota la clara influència de Jordan Peel. Això ja ho va fer a la famosa pel·lícula Get Out.

Pel que sembla, el component humorístic també venia d'ell: Peel va començar amb sketches de comèdia. Per tant, fins i tot amb la tristesa general de la trama, els herois fan molt de broma, i la seva por de vegades és tan exagerada que provoca un somriure.

En algunes històries, s'afegeix una història de detectius al drama social i el terror, i fins i tot l'atmosfera d'una pel·lícula d'aventures amb l'esperit d'"Indiana Jones".

Tanmateix, la història general també està present. Els autors ho descriuen en els primers episodis i després tornen regularment a la història principal, que està lligada als propis personatges i a poc a poc porta la trama a una conclusió lògica. Això ajuda a unificar les trames individuals i mantenir l'espectador compromès durant la resta de la temporada.

Imatge i música: retro i moderna

El 2020 ja s'han estrenat diverses sèries brillants amb un seguici de principis i mitjans del segle passat. N'hi ha prou amb recordar Scary Tales: City of Angels de Showtime, Hollywood de Netflix o Perry Mason de HBO.

Però encara "Lovecraft Country" difereix d'ells en l'atmosfera. En primer lloc, els autors no es van basar només en la banda sonora retro. Per descomptat, sonen moltes composicions de jazz, que de vegades es converteixen en autèntics números de concert.

Però regularment són substituïts per la música pop contemporània. I entre el seguici dels anys 50, per exemple, Bitch Better Have My Money interpretat per Rihanna sona molt inusual i provocador.

A més, la sèrie està plena de referències a la cultura pop, principalment a llibres de ciència ficció, que Atticus estima molt. Per descomptat, sovint s'esmenten les creacions de Lovecraft: la famosa ciutat d'Arkham i els seus monstres. I això també té una implicació interessant: se sap que l'escriptor sovint es lliurava a declaracions racistes. Però altres novel·les també parpellegen a la sèrie, començant per la famosa "Princesa de Mart" d'Edgar Burroughs.

Aquesta és, de nou, una manera de veure les obres clàssiques a través de la lent de la modernitat. Després de tot, estimat per molts (i fins i tot pel personatge principal de la sèrie), John Carter dels llibres de Burroughs era un oficial de l'exèrcit confederat i va lluitar per preservar l'esclavitud. I en el context de la història principal, les trames conegudes es revelen d'una manera completament diferent.

La imatge combina l'atmosfera clàssica dels EUA dels anys 50 amb monstres i màgia. L'esmentada "Ciutat dels àngels" només era vergonyosa amb la parsimònia del component de fantasia. Però HBO es va presumir per una raó que havia invertit un pressupost enorme a Lovecraft Country. Els gràfics, per descomptat, no arriben al nivell de les superproduccions de primer nivell, però per a la pantalla d'inici, es dibuixen molt bé monstres enormes i fins i tot edificis en ruines.

Per descomptat, per tots els seus mèrits, Lovecraft Country és una sèrie principalment sobre nord-americans i per a nord-americans. Aquells que, davant l'esment del racisme i la segregació, de seguida comencen a escriure comentaris enfadats sobre l'"agenda" ni tan sols haurien d'intentar mirar-la. La socialitat aquí és una part important, i de vegades la principal, de la trama.

Però aquells que tracten aquest tema amb interès, o almenys amb calma, apreciaran la combinació inusual de gèneres en el seu veritable valor. Per descomptat, no tots els episodis van resultar ser igual d'interessants: en algun lloc la trama sembla massa banal, en algun lloc els herois van a l'autoexcavació. Però, en resum, creen una bona història que és alhora entretinguda i estimulant.