La quarta temporada de Fargo és tan bona com les anteriors. I per això

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

La seqüela de la famosa antologia té defectes, però els actors, el rodatge i l'humor ho compensen.

El famós projecte de Noah Hawley va començar una vegada com una variació lliure de les pel·lícules dels germans Coen. Però com que la sèrie surt en format antologia, cada any s'allunya de la font original, oferint cada cop més temes nous.

Després de la tercera temporada, estrenada el 2017, hi va haver rumors que Fargo es tancaria completament. Aleshores, el projecte encara es va estendre, però l'acció de la sèrie només té lloc a l'hivern, i Hawley estava constantment ocupat en altres projectes i el treball es va allargar. El llançament estava programat per a la primavera del 2020. La quarantena ha començat i alguns dels episodis encara no s'han filmat.

Com a resultat, la seqüela va començar tres anys i mig després de la tercera temporada. Channel FX (a Rússia - a more.tv) va emetre dos episodis, que van ser dirigits per Hawley.

Els primers crítics i espectadors ja han expressat que aquesta està lluny de ser la millor història del món de "Fargo". Però al principi podeu entendre que, amb algunes mancances, la sèrie conserva tots els avantatges principals i, per tant, encara és agradable veure-la.

Història real i girs imprevisibles

Cada episodi de "Fargo" comença amb les paraules: "Aquesta és una història real". Però en la majoria dels casos, això és només un truc artístic i una referència a la pel·lícula original.

Tanmateix, la nova temporada es basa en fets que realment van passar als Estats Units a principis dels anys 50. En aquells anys, va esclatar una guerra entre les famílies criminals d'italians i negres.

Segons la trama, els caps de les dues bandes Donatello Fadda (Tommaso Ragno) i Loy Cannon (Chris Rock) conclouen un tractat de pau i tradicionalment intercanvien fills com a senyal de confiança. Però per una coincidència absurda, Fadda mor, i aleshores la guerra comença amb un renovat vigor. A més, la família de la jove Elterida (Emiri Krachfield) s'hi veurà implicada.

Al principi, la trama pot semblar massa social, cosa que no és típica d'un projecte. Això és el que pot molestar alguns espectadors. Prenent com a exemple Elterida, els autors parlen del racisme i dels problemes dels negres als anys 50.

Però, de fet, Hawley veu la història nord-americana des d'un angle molt inusual. Aquí, es pot fer una analogia amb "American Gods" de Neil Gaiman, on els Estats Units es mostraven com una reunió de diversos pobles i religions, més que amb sèries sobre el racisme. La mateixa ciutat és habitada primer per jueus, després irlandesos, després italians i després venen negres. Aleshores, quins d'ells es poden considerar veritables americans?

Tothom va lluitar pel dret a ser igual. Però igual a què?

Elterida Smutney. De la sèrie de televisió "Fargo"

Després d'una breu introducció que presenta els personatges i el seu món, l'acció comença ràpidament. Com en temporades anteriors, la trama és de diverses capes. Els plans de la màfia, la ridícula coincidència de les circumstàncies, les accions precipitades i els participants aleatoris en els esdeveniments es barregen aquí. A més, la mirada se centra en diversos personatges alhora, que encara gairebé no estan connectats entre ells. Però més enllà, els seus camins es creuaran clarament cada cop més sovint.

Al principi, és difícil predir si els autors mantindran el ritme. Però ja a partir del segon episodi comencen els tirotejos, la presa de territoris i la venjança. Si això continua en el futur, el públic definitivament no s'avorrirà.

Crim i humor brillant

Totes les històries de Fargo estan dedicades a l'inframón. Els personatges van des del sicari solitari Lorne Malvo a la primera temporada fins a Ray Stussy, que volia robar el seu germà bessó a la tercera. Però tots tenen una cosa en comú: sempre són una mica ridículs.

La nova història pot semblar massa fosca al principi, com si la sèrie decidís parlar realment dels conflictes de la màfia. Però el miratge desapareix ràpidament: per tota la pretensió dels herois, no s'han de prendre seriosament. Sí, organitzen reunions i amenacen de matar-se els uns als altres. I els seus diàlegs lents són clarament paròdies de les pel·lícules clàssiques de gàngsters de Martin Scorsese (tot i que ell mateix ja les ha parodiat a "The Irishman").

Però, literalment, cada segona situació s'equilibra a la vora del drama criminal i la comèdia. I l'humor aquí és d'un nivell molt diferent. Hi ha, per exemple, referències històriques: el personatge de Chris Rock presenta una nova manera de guanyar diners per als bancs. Tothom considera ridícula la seva proposta, encara que qualsevol espectador modern entendrà des de les primeres paraules que llavors aquestes idees es faran realitat definitivament.

I després les bromes baixen a sons fisiològics i burles subtils de noms divertits. Per tant, un personatge es diu Doctor i la seva mare és Senyora. Al mateix temps, ridiculen els estereotips sobre negres i italians. Irònicament, el famós còmic Chris Rock sembla el més seriós de tots fins ara. Això és realment una reencarnació.

Tot i que sembla que la part humorística principal s'associarà amb una heroïna menor. I serà un humor molt negre.

Personatges carismàtics i rodatge genial

Fargo sempre ha estat famós pels seus herois destacats, especialment els vilans. A més del ja esmentat Malvo, podeu recordar Peggy Bloomkvis, que va començar tots els problemes a la segona temporada, i el sinistre V. M. Varga.

La seqüela sembla oferir als espectadors molts nous favorits. Ni tan sols es tracta de l'heroi del Rock, tot i que és bo. Diversos representants de la màfia italiana són magnífics alhora. La seva expressió i constants disputes creen el còmic.

I el més cridaner fins ara és la infermera Orette Mayflower, interpretada per Jesse Buckley. Tothom recorda aquesta actriu a la imatge de Lyudmila Ignatenko a "Txernòbil". Però en el nou projecte va tenir un paper completament diferent. Aquesta és exactament la combinació d'encant i bogeria total, sense la qual no pot fer una sola història de "Fargo".

I, no menys important, literalment cada escena d'aquesta sèrie vol ser desmuntada en captures de pantalla, i la banda sonora segurament s'inclourà a les llistes de reproducció de molts fans. Fins i tot el canvi d'èpoques es mostra d'una manera interessant: cada vegada que sona la famosa composició Caravan, però l'estil d'actuació canvia.

Els creadors van preparar el públic amb antelació perquè la nova temporada serà rítmica, musical i molt bonica. Només cal mirar un dels primers tràilers. En ell, l'ambient es transmet perfectament.

Les reunions de bandolers semblen gairebé rituals místics. Els vestits brillants dels herois es combinen amb el fons, que sovint està dominat per tons vermells i verds. En general, "Fargo" confirma una vegada més el títol d'una de les sèries de televisió més elegants del nostre temps.

L'inici de la nova temporada és una mica molest amb l'augment de la gravetat. Hi ha el perill que Noah Hawley, seguint les tendències del nostre temps, entri en la moralització associada als problemes de les minories racials.

Però tot i així, els autors tenen sentit de l'estil i l'humor. Fargo segueix sent la mateixa sèrie enèrgica i vibrant que era abans. Cal esperar que el ritme de la narració no disminueixi i que totes les històries s'uneixin en un enreu sorprenent.