8 pel·lícules de Van Gogh que cal veure

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

El gran holandès fa avui el seu aniversari.

Cap artista ha aparegut a la gran pantalla amb més freqüència que Vincent Van Gogh. Això no és d'estranyar, perquè la biografia del indignant holandès recull un guió ja fet. Van Gogh va ser perseguit tota la seva vida per una sensació de solitud. Va viure deliberadament en la pobresa total, i després va morir de manera inexplicable i sobtada, deixant als coneixedors de la creativitat lluitant pel misteri de la seva mort.

O potser el motiu és que la pintura de Van Gogh -un aclamat virtuós del color- és increïblement cinematogràfica. Ara que els seus quadres es troben entre els més cars del món, sembla una terrible injustícia que l'artista estigués destinat a viure només 37 anys.

1. Desig de vida

• EUA, 1956.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 122 minuts.
• IMDb: 7, 4.

Drama biogràfic dirigit per Vincent Minnelli basat en la novel·la homònima d'Irving Stone. La pel·lícula introdueix metòdicament l'espectador a la història de la vida de Van Gogh i la seva obra, que no va trobar reconeixement durant la seva vida.

La força més gran de la pel·lícula és la minuciositat amb què segueix la font literària. Però el quadre, estèril fins al punt de la inverosabilitat, no es correspon en absolut ni amb les realitats històriques ni amb la forma de vida que va portar l'autèntic Van Gogh.

La imatge de Van Gogh va ser encarnada pel famós Kirk Douglas, que va rebre un Globus d'Or i una nominació a l'Oscar per aquest paper.

2. Vicent

• Austràlia, Bèlgica, 1987.
• Documental, biopic, drama.
• Durada: 105 minuts.
• IMDb: 7, 3.

Una pel·lícula de reflexió dedicada íntegrament als últims anys de la vida de l'artista. Els personatges principals aquí són els llenços de Van Gogh que es substitueixen lentament els uns als altres i la veu en off del llegendari actor John Hurt, llegint la correspondència entre Vincent i Theo.

El cineasta australià Paul Cox ha creat un documental realment contemplatiu que requereix una visualització atenta. Al final, l'espectador obté una instantània detallada de la personalitat de Van Gogh, com a artista i com a persona.

3. Vicent i Theo

• Alemanya, Països Baixos, França, Gran Bretanya, Itàlia, 1990.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 194 minuts.
• IMDb: 7, 0.

El drama dirigit per Robert Altman examina la vida de l'artista a través del prisma de la seva relació amb el seu germà petit Theodorus (més conegut com Theo). Mentre Vincent viu en la pobresa i es dedica completament a treballar en quadres, Theo, al contrari, porta un estil de vida contundentment laic. Tanmateix, l'amor per l'art i per l'altre uneix els germans fins al final dels seus dies.

La imatge de Van Gogh va ser encarnada per Tim Roth, un dels actors preferits de Quentin Tarantino (Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Four Rooms, The Hateful Eight).

4. Van Gogh

• França, 1991.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 110 minuts.
• IMDb: 7, 2.

La cinta explica els darrers dies de la vida de Van Gogh a la ciutat d'Auvers-sur-Oise i com es van pintar els seus últims quadres. Segons la pel·lícula, l'artista es va inspirar per crear-los per la filla jove de Paul Gachet, que no és indiferent a l'art del metge.

El director francès Maurice Pialat va començar la seva carrera tard i va aconseguir rodar no tantes pel·lícules, però gairebé totes són reconegudes com a destacades. "Van Gogh" no va ser una excepció, i es pot anomenar un dels esbossos biogràfics més inusuals de la història del cinema. Piala explica la vida d'un artista brillant amb honestedat i sense embelliment: la bogeria en el fons de l'addicció a l'alcohol, anar a un bordell.

Pel paper de Vincent Van Gogh, el cantant i actor Jacques Dutron va ser guardonat amb el Premi César (i en total la pel·lícula va ser nominada en 12 nominacions).

5. Casa groga

• Regne Unit, 2007.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 73 minuts.
• IMDb: 7, 1.

Van Gogh somia amb crear una comunitat creativa on els artistes puguin viure i treballar en una atmosfera de total comprensió mútua. Per fer-ho, lloga una antiga finca a Arles, que anomena Casa Groga, i hi convida el seu amic Paul Gauguin.

Tanmateix, no tot va bé. L'autoconfiat perfeccionista Gauguin no es pot portar bé amb l'indisciplinat i inquiet Van Gogh, i la relació entre amics comença a deteriorar-se ràpidament.

Val la pena veure la pel·lícula per conèixer amb detall la història de la Casa Groga de la plaça La Martin, que Van Gogh va retratar al famós llenç del mateix nom.

Tot i que el britànic John Simm en el paper de Van Gogh té una semblança molt llunyana amb el gran artista, els cineastes van aconseguir transmetre el principal: el contrast entre la dedicació ardent de Van Gogh i el pragmatisme de Gauguin.

6. Van Gogh: un retrat escrit amb paraules

• Regne Unit, 2010.
• Documental, biopic, drama.
• Durada: 80 minuts.
• IMDb: 8, 0.

Un documental-drama dirigit pels cineastes de BBC One basat en les cartes de Van Gogh al seu estimat germà Theo. L'acció comença a l'hospital psiquiàtric d'Arles després de l'incident amb l'orella tallada l'any 1988. Aleshores, la pel·lícula porta l'espectador al 1872, quan Van Gogh envia al seu germà la primera carta.

La pel·lícula examina acuradament la vida de Van Gogh, però al mateix temps no es converteix en un documental sec. Més aviat, és un viatge fascinant que permet apropar-se a l'artista a través de la immersió en les seves lletres. En ells, Van Gogh, la imatge del qual va ser encarnada per Benedict Cumberbatch, apareix treballador, emocional i empàtic.

7. Van Gogh. Estima, Vicent

• Regne Unit, Polònia, EUA, 2017.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 94 minuts.
• IMDb: 7, 8.

Armand Roulin, el fill del mestre de correus, parteix a la recerca del destinatari de l'última carta de Van Gogh. A poc a poc, el protagonista s'adona que les circumstàncies de la mort de l'artista són extremadament ambigües.

Els directors Dorota Kobella i Hugh Welshman van dedicar uns set anys en total a la creació d'una pel·lícula d'animació sobre la vida de Van Gogh. El seu equip creatiu de 125 artistes va pintar a mà més de 60.000 marcs únics a l'oli. El resultat és una de les pel·lícules experimentals més sorprenents de la història del cinema: un veritable calidoscopi de teles que cobren vida.

Aquesta pel·lícula encantadora, que és una obra d'art en si mateixa, és capaç d'enamorar-se dels quadres del gran holandès, fins i tot dels que estan plens d'escepticisme envers el postimpressionisme. I, per tant, és perfecte per familiaritzar-se amb l'obra de l'artista.

8. Van Gogh. Al llindar de l'eternitat

• Regne Unit, França, EUA, 2018.
• Pel·lícula biogràfica, drama.
• Durada: 110 minuts.
• IMDb: 6, 9.

La pel·lícula dirigida per Julian Schnabel explica la història del darrer i més fecund període de la vida de Van Gogh, passat al sud de França.

Schnabel va dir que el seu treball com a director està determinat en gran mesura per la seva visió com a artista. Potser això explica el fet que no és la primera vegada que Julian filma biografies de persones creatives.

La filmografia del director inclou pel·lícules sobre l'artista ("Basquiat"), el poeta ("Fins que caigui la nit") i l'escriptor ("El vestit espacial i la papallona"). És interessant que el tema de la relació entre el creador i la mort, tocat en aquesta última, es reveli en la nova pel·lícula de Schnabel des d'un angle completament diferent.

Des del punt de vista de la precisió històrica, la pel·lícula no és del tot inequívoca. Es creu que Van Gogh va morir per una ferida de bala al cor, que es va infligir a si mateix. Tanmateix, el 2011, els crítics d'art nord-americans Stephen Knife i Gregory White Smith van proposar una teoria alternativa.

Segons ella, Vincent Van Gogh no es va suïcidar, sinó que va ser assassinat per un adolescent francès de 16 anys René Secretan. I és aquesta versió, que ja ha estat en part tocada pels creadors de la pel·lícula “Van Gogh. Amor, Vincent , desenvolupa l'icònic guionista Jean-Claude Carrière.

Sigui com sigui, la qüestió de com va morir Van Gogh al cap i a la fi, vull deixar als culturòlegs per gaudir simplement de la imatge sincera i genuïna de l'artista, creada pel guanyador del Festival de Cinema de Venècia, Willem Dafoe.