Com es van filmar els llibres infantils a l'URSS i a Occident

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

Lifehacker va seleccionar 10 publicacions populars i les seves encarnacions cinematogràfiques a diferents països.

1. "L'illa del tresor" de Robert Louis Stevenson

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Illa del tresor

• EUA, 1934.
• IMDB: 7, 2.

La famosa novel·la d'aventures per a adolescents s'ha mostrat dotzenes de vegades des de 1912. Però la primera llegenda real va ser l'adaptació nord-americana de 1934. La trama de la pel·lícula explica amb prou detall tots els esdeveniments principals del llibre, excepte amb algunes abreviatures, mantenint l'atmosfera d'una història clàssica sobre pirates.

Illa del tresor

• URSS, 1988.
• IMDb: 8, 4.

A l'URSS també els agradava fer pel·lícules basades en l'illa del tresor. Hi ha fins a tres adaptacions, de les quals la versió en tres parts de 1982 és la més coneguda.

Però el dibuix animat divertit de David Cherkassky mereixia un amor universal. L'argument es va tornar a explicar aquí només en termes generals, prestant més atenció a l'animació divertida, tota mena de gags i insercions musicals. Però això és el que va fer que els nens estimessin els dibuixos animats.

Per cert, a principis dels noranta, es va comprar per exposar-lo als Estats Units. És cert que van retallar tots els números musicals amb actors en directe del dibuix animat.

2. "La Ventafocs", Charles Perrault

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Ventafocs

• URSS, 1947.
• IMDb: 7, 7.

El dramaturg Evgeny Schwartz va reelaborar el clàssic conte de fades en una obra de teatre, i aviat l'estudi de cinema Lenfilm el va traslladar a les pantalles. Probablement, tots els nens de la Unió Soviètica recorden la malvada madrastra interpretada per Faina Ranevskaya i el divertit rei parlant interpretat per Erast Garin. En general, aquest és un conte de fades molt amable i agradable amb grans actors.

El públic soviètic es va enamorar immediatament de la Ventafocs. Només segons els resultats de 1947, va ser vist per més de 18 milions d'espectadors. Posteriorment, l'enregistrament original es va restaurar repetidament per a la projecció de televisió, i el 2009 Channel One va mostrar una versió en color de la pel·lícula.

Ventafocs

• EUA, 1950.
• IMDb: 7, 5.

Disney fa 6 anys que treballa en la versió de dibuixos animats de la Ventafocs. Tenint en compte que després de la Segona Guerra Mundial, la popularitat del cinema ha caigut dràsticament, Walt Disney va intentar suavitzar la trama al màxim, eliminant-ne tota la crueltat i afegint-hi cançons i animals divertits.

A més, l'enfocament de l'animació era inusual. El moviment dels personatges dibuixats es va copiar fotograma a fotograma del rodatge d'actors reals. Paral·lelament, els personatges principals van ser destacats de la manera més brillant possible sobre un fons pàl·lid i fred perquè semblin més vius.

L'enfocament es va justificar completament, tots els costos van pagar ràpidament, aportant a l'estudi un benefici considerable, i aviat la Ventafocs es va convertir en un clàssic de l'animació mundial.

3. "Alícia al país de les meravelles" de Lewis Carroll

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Alicia al país de les meravelles

• EUA, 1951.
• IMDb: 7, 4.

El llibre de Lewis Carroll es va rodar per primera vegada l'any 1903. Però avui en dia molt poca gent recorda el blanc i negre, i encara més les pel·lícules mudes. La primera versió popular va ser creada de nou per Disney. Per descomptat, els autors van haver de simplificar molt la trama i fer-la més lineal. Simplement era impossible transmetre la fantasmagòria completa del llibre. Però la trama general i molts detalls seguien sent iguals.

L'únic problema amb la versió d'Alice de Disney és que va trigar massa, el dibuix animat estava en producció en paral·lel amb la Ventafocs i els animadors canviaven constantment. Per tant, com a resultat, molts personatges i escenes eren massa estàndard i mal recordats.

Alicia al país de les meravelles

• URSS, 1981.
• IMDb: 7, 8.

La versió soviètica d'Alícia al país de les meravelles va resultar ser encara més senzilla que la de Disney. En els tres episodis de deu minuts, van col·locar només la base mateixa del llibre, eliminant gairebé totes les digressions argumentals.

Totes les curiositats no es concentren en l'acció, sinó en l'animació inusual, que es correspon plenament amb l'original de l'atmosfera. I molts es van enamorar de la caricatura domèstica per la seva excel·lent interpretació de veu: Rostislav Plyatt llegeix el text fora de la pantalla i Alice parla amb la veu de Marina Neyolova.

4. Peter Pan de James Barry

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Peter Pan

• EUA, 1953.
• IMDb: 7, 3.

A Walt Disney li agradava molt el conte de Peter Pan, associant-se amb el protagonista sense edat. I així va intentar que el dibuix animat fos el més semblant possible a l'original.

Tot i que hi havia algunes discrepàncies. Tot i així, a Disney, les escenes violentes s'evitaven normalment i, per tant, a l'adaptació cinematogràfica fins i tot el malvat pirata Hook sembla més divertit que espantós, i fins i tot ell es salva al final.

Curiosament, segons els creadors, el problema més gran era retratar de manera fiable els herois flotants, de manera que realment semblés que estaven volant.

Peter Pan

• URSS, 1987.
• IMDb: 7, 9.

A l'URSS, van preferir fer una pel·lícula de televisió amb actors en directe, assumint els papers principals de nens encantadors. És cert que la majoria d'ells van ser després reexpressats amb altres veus. Però l'èmfasi principal no es va posar ni tan sols en la trama, sinó en la part musical.

Per exemple, probablement molts recorden la cançó sobre la criança. Però, de fet, la pel·lícula soviètica diu molt més sobre el valor de la família i la comprensió mútua que un dibuix animat divertit de Disney.

5. "Mary Poppins" de Pamela Travers

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Mary Poppins

• EUA, 1964.
• IMDb: 7, 8.

Una pel·lícula sobre les aventures de la famosa mainadera dels contes de fades infantils Pamela Travers és una autèntica llegenda als Estats Units. Un musical brillant, on es combinen el joc d'actors en directe i l'animació, es va estrenar a principis dels seixanta i immediatament es va enamorar de nens i adults.

L'aspirant a actriu Julie Andrews es va convertir instantàniament en una estrella, guanyant un Oscar, un Globus d'Or i un BAFTA pel seu paper de Mary Poppins. I sobre com Walt Disney va intentar obtenir permís per a l'adaptació cinematogràfica, després fins i tot van rodar la pel·lícula "Saving Mr. Banks".

"Mary Poppins" nord-americà és personatges de dibuixos animats, balls, cançons, un personatge principal positiu i sorprenent amb un somriure astut. A la nova pel·lícula, Mary Poppins Returns, aquest paper és interpretat per Emily Blunt. Però malgrat tot el seu encant i talent d'actuació, no s'assembla gens a la imatge de Julie Andrews.

Mary Poppins, adéu

• URSS, 1983.
• IMDb: 7, 7.

La versió soviètica de Mary Poppins és molt més antiga. Per descomptat, també hi ha molta música i ball en aquesta pel·lícula, però fins i tot el mateix director va dir que no estava planejant la pel·lícula per a nens. Per tant, va recórrer més aviat als seus pares i als seus records. Però els nens també es van enamorar d'aquesta imatge, perquè hi ha cançons meravelloses i molts acudits. Què és només Oleg Tabakov en el paper de la senyoreta Andrews.

6. El llibre de la selva de Rudyard Kipling

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Mowgli

• URSS, 1967-1973.
• IMDb: 7, 8.

La caricatura domèstica "Mowgli" és una adaptació bastant precisa del llibre original de Kipling. És cert, amb algunes reduccions i un canvi de sexe de Bagheera (però això és més aviat culpa dels traductors).

La proximitat al llibre, per descomptat, va influir en l'atmosfera de la caricatura mateixa. És difícil dir-ho completament infantil: hi ha moltes escenes sagnants i morts. Però llavors el públic pot sentir realment l'atmosfera de la selva, on sobreviuen els més forts.

El llibre de la selva

• EUA, 1967.
• IMDb: 7, 6.

El dibuix animat de Disney es va estrenar el mateix any que el primer episodi del "Mowgli" soviètic. I pel que fa a l'atmosfera, són completament oposats. Als Estats Units, tots els temes difícils i els conflictes greus van ser eliminats de la trama. Python Kaa d'un savi perillós convertit en un vilà purament còmic, els micos canten i ballen, i no hi ha cap perill real per a Mowgli.

Per cert, a mitjans dels noranta també es va publicar un dibuix animat soviètic en vídeo als Estats Units. Només per al llançament, en van treure totes les escenes violentes, van canviar la banda sonora i fins i tot van afegir cançons.

7. "El nen i Carlson que viu al terrat", Astrid Lindgren

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Kid i Carlson

• URSS, 1968.
• IMDb: 8, 1.

La caricatura basada en el conte clàssic de l'escriptora sueca Astrid Lindgren va ser adorada pels nens de tota la Unió Soviètica. És cert que per a l'adaptació cinematogràfica s'han hagut de canviar o simplificar molts moments propis de la cultura sueca.

En primer lloc, la imatge del mateix Kid va canviar i fins i tot el seu nom va desaparèixer (al llibre s'anomenava Svante Svanteson). De nen mimat, es va convertir en un nen solitari sense amics. I l'amor de Carlson per les mandonguilles es va canviar per menjar melmelada i panets.

Però sobretot, molta gent va recordar la interpretació de veu de Carlson de Vasily Livanov. A més, segons els autors de la caricatura, inicialment no va ser considerat per aquest paper, però quan la recerca va arribar a un carreró sense sortida, només per amistat es va oferir a apuntar-se, parodiant la veu del director Grigory Roshal a les audicions.

També és interessant que l'any 2002 la sèrie d'animació fos coproduïda per Suècia, Noruega i Alemanya. I és fàcil veure que els personatges hi estan dibuixats molt semblants als personatges de la caricatura soviètica. Però tot i que els autors de la versió domèstica afirmen que ells mateixos van inventar les imatges, de fet, totes estan parcialment extretes dels dibuixos originals dels llibres.

El millor Carlson del món

• Suècia, 1974.
• IMDb: 5, 7.

La minisèrie sueca és coneguda principalment a la terra natal del llibre i a la resta d'Europa. Pel que fa a la trama, s'acosta molt més a l'original: aquí hi ha molts trucs de Carlson, la seva casa al terrat i la seva família, que constantment no creu que Kid no hagi organitzat tots els atropellaments. El 1980, fins i tot es va mostrar a l'URSS, però amb el rerefons del dibuix animat favorit de tothom, no va causar gaire impressió.

8. Winnie the Pooh, Alan Alexander Milne

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Winnie the Pooh

• URSS, 1969-1972.
• IMDb: 8, 4.

Creant un dibuix animat basat en les obres de Milne, el director Fyodor Khitruk va fer una cosa força inusual: el fons es va simplificar al màxim per crear la sensació del dibuix d'un nen reviscut. I fins i tot els personatges principals estan dibuixats de la manera més senzilla possible. Però el text fora de pantalla cita literalment la traducció del llibre de Boris Zakhoder.

Encara que s'ha eliminat molt de la història original. En primer lloc, Christopher Robin, el fill de l'autor, en la imaginació del qual tots els herois van cobrar vida, no va entrar al dibuix animat.

I un altre fet curiós: molta gent estima els dibuixos animats soviètics a causa de la veu de Yevgeny Leonov. Però de fet, la seva veu era molt més baixa i poc adequada per a un ós de dibuixos animats. Aleshores els autors van tenir la idea de poder gravar-lo en cinta i després accelerar-lo. Exactament el mateix es va fer amb la veu de Piglet.

Les moltes aventures de Winnie the Pooh

• EUA, 1977.
• IMDb: 7, 6.

El primer dibuix animat de Winnie the Pooh de Disney s'assembla més a llibres. En primer lloc, es refereix a la representació visual dels personatges: són semblants als dibuixos originals. Christopher Robin també està directament implicat en la trama, i la transició d'una escena a una altra es mostra com passar les pàgines d'un llibre.

Malauradament, els espectadors russos coneixen millor la sèrie, que van començar a estrenar més tard. Però ja no hi havia cap connexió amb els llibres, excepte amb els mateixos herois. Però la primera caricatura explica exactament les mateixes històries que el públic soviètic podria haver vist: un intent de robar mel a les abelles, una visita a un conill i altres.

És curiós que a "Les moltes aventures de Winnie the Pooh" aparegui un gopher, que no estava al llibre. I de seguida diu la frase: "No estic al llibre, però sempre estic encantat d'ajudar".

9. "Pippi Calcelonga" d'Astrid Lindgren

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Peppy Calcelonga

• Suècia, 1969.
• IMDb: 7, 4.

Aquesta sèrie va ser creada amb la participació directa d'Astrid Lindgren, perquè no li va agradar la primera adaptació cinematogràfica del llibre. La pròpia escriptora va treballar en el guió, però la producció es va retardar durant anys per falta de finançament.

Els diners que faltaven van ser invertits per inversors alemanys. Per això, per cert, es van haver d'afegir a l'argument diversos personatges nous, interpretats pels alemanys. Però això va permetre llogar una illa sencera per treballar a la sèrie.

Però el principal avantatge d'aquesta adaptació cinematogràfica és el paper protagonista. Segons Lindgren, quan Inger Nilsson va venir per primera vegada a l'audició, tothom es va adonar immediatament que la noia era perfecta per al paper, ja que fins i tot a la vida normal és molt semblant a Pippi.

Peppy Calcelonga

• URSS, 1984.
• IMDb: 6, 2.

Peppy soviètic no s'assembla gaire a l'original. Aquí ha canviat molt a la trama, i fins i tot l'aspecte del personatge principal és diferent: no és vermella. Segons els rumors, al principi no volien assumir el paper de Svetlana Stupak. Semblava més gran i no semblava un prototip.

Però quan l'actriu va mostrar gairebé acrobàcies a les audicions i es va acostumar perfectament al paper, va ser aprovada. És cert que el personatge gamberro de l'actriu (molt semblant al personatge de l'heroïna) gairebé va provocar una interrupció del rodatge en diverses ocasions.

Pel que fa a la pel·lícula en si, a molts fans del llibre no els agrada gaire. Però la versió sueca va arribar al nostre país només als anys noranta i, per tant, no tenia competidors. Al mateix temps, fins i tot els que no estan entusiasmats amb l'adaptació cinematogràfica estimen les meravelloses cançons infantils de la pel·lícula.

10. "Les aventures de Tom Sawyer", Mark Twain

Adaptacions cinematogràfiques notables:

Tom Sawyer

• EUA, 1973.
• IMDb: 6, 5.

Tom Sawyer també es va poder veure a les pantalles gairebé des de principis del segle XX. Les pel·lícules basades en les novel·les de Mark Twain es van rodar a l'època del cinema mut. I a principis dels setanta va sortir la versió més famosa dels Estats Units.

Té molta música i el dolç Johnny Whitaker en el paper principal. És cert que aleshores no va aconseguir construir una carrera d'actor. No es pot dir el mateix de la parella de Johnny a la pantalla. El paper de Becky Thatcher en aquesta pel·lícula va ser interpretat per una molt jove Jodie Foster.

Les aventures de Tom Sawyer i Huckleberry Finn

• URSS, 1981.
• IMDb: 7, 6.

A l'URSS, el seu Tom Sawyer va aparèixer als anys trenta, però aquesta imatge no va tenir gaire èxit. Però la versió de Stanislav Govorukhin de principis dels vuitanta es va enamorar del públic. En molts aspectes, la pel·lícula va ser un èxit gràcies als actors: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva i Talgat Nigmatulin (que parla amb la veu de Karachentsev) van interpretar perfectament el paper d'adult.

Els nens tampoc van decebre. Va ser en aquesta pel·lícula on va tenir lloc el debut a la pantalla de Vladislav Galkin i Maria Mironova. I Fiodor Stukov, que va fer el paper principal, més tard va interpretar a Jim Hawkins a l'adaptació cinematogràfica de l'illa del tresor de 1982.