Nosaltres: tramem girs i significats ocults a la nova pel·lícula de terror de Jordan Peel

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

El life hacker entén com entendre una pel·lícula aterridora sobre doblers humans. Atenció: Spoilers!

S'ha estrenat una nova pel·lícula del director de la famosa pel·lícula de terror social Get Out, Jordan Peel. En la forma, es tracta de nou d'una pel·lícula de terror, però, com l'última vegada, l'autor hi planteja qüestions importants i transmet sentit a través d'al·legories i referències no evidents.

L'argument de la pel·lícula

El 1986, la jove Adelaide es va allunyar accidentalment dels seus pares a la platja de Santa Cruz i va acabar en una habitació amb miralls. Allà va tenir tanta por del seu reflex que durant una estona va deixar de parlar.

Ja avui, l'adulta Adelaide Wilson amb el seu marit Gabe, la filla Zora i el fill Jason van a descansar a una casa d'estiueig. La Zora és una noia activa que corre i llegeix sobre teories de la conspiració. Jason és un noi introvertit i silenciós amb un estrany costum d'encendre un encenedor.

Gabe compra un vaixell i convenç a tota la família perquè vagi a la platja de Santa Cruz, on es troben amb la família Tyler dels seus veïns.

Al vespre, una família estranya arriba a casa d'Adelaide i Gabe: tots són còpies dels Wilson, però van vestits amb túnica vermella. D'aquests, només parla una dona anomenada Red, però ho fa com si l'estranguin. Diu que Adelaide sempre va tenir una "ombra" que havia de repetir tot el seu camí vital, independentment del desig. Per venjar-se, els doppelgangers intenten matar els Wilson, però aconsegueixen escapar.

Al mateix temps, els doppelgangers de Tyler maten a tota la família. Incidents similars ocorren a tot el país. Els Wilson intenten escapar, però Red roba Jason, i Adelaide es posa a la seva persecució.

La pel·lícula acaba amb l'Adelaide baixant al calabós. Allà resulta que com a resultat d'experiments secrets del govern, a cada persona se li ha creat un doble lligat, o una ombra. Aquestes entitats podrien controlar telepàticament les persones que viuen a la superfície. Llavors es va tancar l'experiment i les ombres es van deixar a les seves pròpies mans. Sota el lideratge de Red, es van amotinar i van sortir a la superfície. Però tot això només és per unir-se les mans, formant una cadena contínua.

Adelaide troba en Red, la mata i salva el seu fill. Porta un conill amb ell: es van guardar en gàbies sota terra com a menjar per als lligats. A la final, tots els doppelgangers s'ajunten, creant una cadena de persones i els Wilson s'allunyen.

Girs argumentals explícits i ocults

En primer lloc, la pel·lícula està construïda com un bon thriller o de terror: és fosca, violenta i el comportament de les ombres fa por. Però al final, el director Jordan Peele revela alguns girs i girs interessants que canvien la percepció de tota la trama.

Les ombres governen les persones, no viceversa

El primer indici d'això es pot veure fins i tot quan Zora llegeix una altra teoria al cotxe que el govern està afegint fluor a l'aigua per fer que la gent sigui més obedient. Aleshores, és clar, tota la família es riu d'ella. Aleshores, quan les ombres arriben a la casa dels Wilson, la Red diu que ho havia de repetir tot després d'Adelaide.

Però, de fet, no són les ombres les que segueixen al poble, sinó que el poble repeteix les accions de les criatures esgarrifoses criades pel govern. Amb la seva ajuda, algú realment volia governar el país, però l'experiment es va abandonar.

Algunes ressenyes suggereixen que des del moment en què es va abandonar l'experiment, la situació va canviar i les ombres van començar a copiar els originals. Aquesta sensació es crea a partir de l'escena en què la gent es diverteix als carrusels i els seus homòlegs subterranis només caminen en cercles.

Però aquest canvi de lloc a la pel·lícula no s'esmenta directament. Hi ha la possibilitat que això sigui només una pista del comportament sense sentit de les persones: repeteixen les accions dels seus dobles trastornats. A més, si les ombres copiessin el comportament dels originals, el següent gir de la trama no hauria funcionat.

Adelaide és l'ombra de Red, no al revés

Red va haver de repetir les accions d'Adelaide només perquè, de fet, és una persona real, i Adelaide és només una ombra. Quan la noia es va perdre en la infància, es va trobar amb el seu doble a l'habitació dels miralls. La va escanyar, la va arrossegar a la seva habitació i es va canviar de roba.

Al llarg de la pel·lícula es donen pistes d'això. En primer lloc, la noia va deixar de parlar després de trobar-la (i els "connectats" no poden parlar). Fins i tot quan era adulta, li diu a una amiga a la platja que no li agrada xerrar.

En segon lloc, el Vermell és l'únic de les ombres que pot parlar. I la seva veu sona així, pel que sembla a causa de l'ofec durant la infància. Resulta que Adelaide tota la seva vida va tenir por no d'una nova aparició d'un doble d'una habitació amb miralls, sinó del fet que es revelaria la seva veritable essència.

Jason és l'ombra de Plutó, no al revés

No es parla directament d'això com els girs anteriors. Però hi ha algunes pistes que han permès a molts espectadors i periodistes treure aquesta conclusió. Quan apareix la família de semblants, Jason, a qui li encanta portar una màscara de Chewbacca, i Plutó amb una màscara blanca van a jugar. Resulta que la cara de l'ombra està molt cremada.

Potser és l'autèntic fill d'Adelaida, que va ser cremat a causa del seu amor per jugar amb el foc. Després d'això, la seva mare va canviar de lloc amb un doble, com ho havia fet ella mateixa. Jason està retirat i no parla gaire. Al mateix temps, es crea la sensació que es comuniquen amb la seva mare de manera no verbal, igual que els "connectats": al cotxe, fins i tot picaven els dits de manera sincrònica, sense caure al ritme de la música. I a la platja, Jason juga a la sorra, però no fa castells, sinó que excava túnels, semblants als que viuen els dobles.

Al final de la pel·lícula, comença a manipular les accions de Plutó, enviant-lo al foc. Bé, al final, ell i Adelaide intercanvien mirades molt significatives, i el nen es torna a posar la màscara. I en aquest cas, el fet que hagi portat un conill amb ell sembla més nefast: probablement el nen només es va ocupar del menjar per al futur.

Significat i implicacions

Igual que l'anterior pel·lícula de Jordan Peele Get Out, la nova pel·lícula es va crear no només per espantar i sorprendre l'espectador. "Nosaltres" té diverses connotacions semàntiques associades tant amb la política com amb el comportament humà normal.

Els veritables enemics del poble

Les persones són els seus pitjors enemics. Aquesta idea es troba principalment en els constants indicis de dualisme. Hi ha molta simetria i reflexos a la pel·lícula. Fins i tot quan era nen, Adelaide coneix un home espantós amb el signe "Jeremies 11:11". Això fa referència a un passatge de la Bíblia, que insinua el càstig imminent de la raça humana.

Per això, així diu el Senyor: Heus aquí, els portaré una calamitat, de la qual no poden escapar, i quan criden a mi, no els escoltaré.

Jeremies 11:11

Però això no és només una predicció d'una tragèdia, sinó també un símbol. "11:11" es veu mirall, i després aquests números es trobaran constantment: en una samarreta, mira, en el marcador d'un partit de futbol. A més, només signifiquen quatre unitats: la família d'herois i la família dels seus homòlegs.

I després es troben doblers i reflexions al llarg de la pel·lícula. L'Adelaide entra a l'habitació dels miralls, la Zora es mira al mirall de la casa. Els seus veïns tenen filles bessones. Jason s'asseu davant del seu "lligat" i es mou en sincronia amb ell. Els doppelgangers realitzen represàlies amb tisores daurades. Aquestes dues meitats simètriques, connectades al centre, són el símbol clau de la pel·lícula.

Però el més important, és clar, és que els antagonistes d'Adelaide i la seva família mostren les seves còpies exactes. Així que Jordan Peel insinua que en la majoria dels casos el principal enemic de l'home és ell mateix.

“El treball en aquesta pel·lícula va començar amb la idea que vivim en una cultura d'apuntar el dit, saps? Tant si estem parlant de la por d'un desconegut d'un altre país, o d'un altre apartament, o d'un altre carrer, preferim assenyalar-nos amb el dit a una altra persona que no pas a nosaltres mateixos”, assenyala el director en una entrevista a Kinopoisk.

La final de la imatge revela encara més el tema: quan Adelaide riu, matant a Red, ja no queda clar qui és l'heroi i qui és el dolent d'aquesta història.

Discriminació racial i de classe

Però la trama no es limita només a la moral de la vida. Com la primera pel·lícula de Saw, We conté una història sobre els problemes de la societat de consum, així com la desigualtat de classe i raça.

Es nota que en Gabe intenta amb totes les seves forces semblar un típic representant de la classe mitjana. Fins i tot compra un vaixell, tot i que la família no en necessita. Quan entren a casa seva, l'heroi primer els convida a agafar els diners, el vaixell i els cotxes. A més, en Gabe està clarament gelós dels veïns de Tylers i intenta ser igual a ells en tot.

Al mateix temps, la vida amb els veïns no sembla gaire divertida. Depenen completament de les seves debilitats: alcohol, assistent al núvol i gadgets. Per descomptat, Tylers mor al final. I en aquest sentit, la pel·lícula es pot considerar una exposició de la societat de consum: la gent està arruïnada pels excessos.

Vaig créixer en un entorn privilegiat. No era ric, però la meva família era de classe mitjana. Vaig créixer a la ciutat de Nova York, americà, amb accés a una bona educació. I ho he donat per fet la major part de la meva vida. Si mireu la meva contribució personal al mal del món, aleshores estic indissociablement vinculat amb algú a qui va ser privat de tot el que vaig obtenir per dret de naixement.

Jordan Peele en una entrevista amb Kinopoisk

Una analogia de la desigualtat de classes es pot considerar l'escala per la qual s'aixequen les ombres del seu calabós, un indici d'una escala de carrera. Feia anys que ningú els va fixar i al final van decidir declarar-se. I només volien demostrar que existeixen; com a resultat, tots els "connectats" estan integrats en una enorme cadena viva.

Això és anàleg a la vida real Hands Across America de 1986, que es mostra al principi de la pel·lícula. Aleshores, més de sis milions de persones, entre elles moltes celebritats, es van agafar de la mà durant 15 minuts. L'acció va ser dissenyada per vèncer la fam: molts participants van lliurar 10 dòlars per un lloc a la cadena. Pel que sembla, Red té records d'aquesta acció i va instar els "connectats" a fer el mateix.

Les bates de colors per als bessons tenen dos significats alhora. D'una banda, es tracta d'una al·lusió als antics i actuals presos que la societat es nega a acceptar -en va parlar el mateix director en una entrevista-. D'altra banda, es pot considerar una declaració sobre el tema del racisme. La vida de les ombres sota terra i la seva roba són anàlogues al sistema d'esclaus, i la seva aparició a la superfície és un recordatori que són les mateixes persones que tots els altres.

A més, Jordan Peel diu que va convidar deliberadament actors negres als papers principals. La seva declaració fins i tot va provocar molta polèmica.

No em puc imaginar agafar un noi blanc per al paper principal. No és que no m'agradin els blancs, però ja he vist pel·lícules com aquestes.

Jordan Peele

De fet, les seves paraules i reaccions a ells només reflecteixen el que el director mostra a la pel·lícula: la gent només vol veure a què està acostumat, sense fixar-se en representants de les classes baixes o d'altres races.

La influència dels enemics en la política

Per descomptat, hi va haver algunes declaracions polítiques. Encara que, a diferència de moltes altres pel·lícules dels darrers temps, aquí tornen a parlar de la responsabilitat de la pròpia gent pel que està passant. Fins i tot el nom del quadre Us pot significar no només "Nosaltres", sinó també Estats Units. Així ho confirma Red.

- Qui ets?

- Som americans.

Diàleg entre Gabe i Red

El final de la pel·lícula amb una història sobre experiments secrets del govern deixa entreveure la creença de molta gent que el país està envoltat d'enemics i són ells els qui influeixen d'alguna manera en les eleccions i en la situació real del país. Així, durant diversos mesos als Estats Units, es va dur a terme una investigació sobre la ingerència russa en les eleccions presidencials.

“El punt de partida de la història és la por als 'altres', la por als invasors i als forasters. Però això és un error si tenim en compte el dany que ens fem a nosaltres mateixos. El veritable monstre es cultiva a casa , va dir Jordan Peele en una entrevista a Mashable.

Si recollim tots els subtextos, aleshores la pel·lícula "Nosaltres" crida a deixar de buscar enemics de fora i a adonar-nos que el país està format per les persones que l'habiten. Al mateix temps, totes les interpretacions estan unides per una mateixa idea: la majoria de la gent busca el culpable entre d'altres, sense pensar en la seva participació en el mal comú i sense notar la desigualtat i l'opressió que s'estan produint al voltant.