"Titan": per què veure el terror corporal, on l'heroïna queda embarassada del cotxe

2024 Autora: Malcolm Clapton | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 03:49

La pel·lícula va guanyar el premi principal al Festival de Cannes, però no tothom entendrà aquesta imatge.

El 30 de setembre s'estrena a Rússia la pel·lícula "Titan" de la francesa Julia Ducourneau. El 2016 ja va sorprendre el públic amb el seu debut com a directora Raw, però el nou treball sembla un experiment encara més agosarat.

Molt probablement, ningú hauria prestat atenció a l'estrena (més precisament, la cinta simplement no s'hauria comprat per a Rússia). Però l'estiu del 2021, "Titan" va rebre la Palma d'Or al Festival de Cannes, fet que va provocar moltes xafarderies.

Si llegiu la descripció, la trama sembla una bogeria total. La pel·lícula parla d'Alexia, que va patir un accident de cotxe quan era petita, després del qual se li va cosir una placa de titani al cap. 15 anys més tard, l'heroïna treballa com a stripper, evidentment no gaudeix d'això. Després d'una de les actuacions, un fan l'assetja i la noia el mata.

Aleshores, l'heroïna té relacions sexuals amb un cotxe, queda embarassada d'ell, intenta mossegar el mugró de la seva amiga amb pírcings i mata moltes persones a l'atzar. Aleshores, l'Alexia es talla els cabells, es trenca el nas i li estreny el pit amb un embenat elàstic, després de la qual cosa el capataz de l'equip de rescat l'agafa pel seu fill. I aquestes no són totes les rareses que passen a la pel·lícula.

Els espectadors conservadors de seguida van començar a parlar que el premi es va donar a la cinta no per l'art, sinó per la socialitat. Suposadament, "Titan" es dedica a la violació, el dret de les dones a controlar el seu cos i la recerca de la identitat de gènere. Però la imatge tracta temes d'actualitat de manera molt irònica, atrapant només amb el seu abstracte.

Val la pena fer una reserva immediatament: si no esteu preparat per a experiments, és millor ometre la pel·lícula. Però per als amants de l'horror corporal, el simbolisme i les pel·lícules que infringeixen totes les regles, pot agradar-li.

Aleshores, Titan té una agenda social?

Sí i no. I aquest és el seu principal encant. Per descomptat, s'escolten converses sobre l'assetjament sexual, la identitat de gènere i la prohibició de l'avortament, així que a "Titan" es poden veure indicis rellevants.

Però de fet, Ducourneau va fer una pel·lícula de trucs, una mena de spot de Rorschach, en què cadascú veurà què vol o què molesta. Això es fa evident ja a la primera meitat de la pel·lícula, on el tema de la violència està literalment capgirat. Sí, l'heroïna mata l'aficionat pel fet que la molesta. Encara que aquí es pot discutir sobre la proporcionalitat de la seva crueltat. Però aleshores ni tan sols intenten trobar una excusa per a les accions de l'Alexia: tracta amb persones innocents.

A la segona part de la pel·lícula, l'atmosfera canvia completament: el nou pare de l'heroïna (ara es diu Adrienne), Vincent, és estrany, però afectuós. Salva gent i ajuda el seu fill fals amb totes les seves forces, fins i tot quan l'engany es fa evident.

No cal dir que l'embaràs des d'un cotxe no encaixa en cap dels temes socials.

Però és precisament aquesta combinació de personatges i accions, demencial i de vegades il·lògica, la que permet trobar literalment qualsevol cosa a "Tità".

És una pel·lícula sobre la recerca de la identitat de gènere? Ho sembla. No és estrany que el paper principal fos convidat al model no binari Agatha Roussel. Però l'heroïna es fa passar com un home només per necessitat.

És una història sobre trobar una ànima bessona? Sembla que sí. Vincent busca un fill, Alexis, per a un pare. Però gairebé no parlen dels seus problemes anteriors.

L'embaràs d'un cotxe deixa entreveure que els homes han degenerat i han de buscar altres vies de procreació? Potser. Així que en Vincent s'injecta algun tipus de drogues: o testosterona, o drogues. Sembla que només pretén ser un home real, debilitant-se per dins.

O potser aquesta és una pel·lícula sobre com, després de ser assetjada, una noia no pot anar a la policia i es veu obligada a cometre delictes? O és la història sobre la invasió de la tecnologia i el metall a les nostres vides?

La imatge, quan es veu, no respon clarament cap pregunta. Però fa que el mateix espectador es faci aquestes mateixes preguntes. I després comprendre sense parar, descompondre la trama en els seus components i intentar explicar-ho tot.

El Tità és realment tan desagradable?

Sí. És millor que les persones especialment impressionables no ho mirin. Bé, o almenys no menjant. A més, en aquest cas, es tracta d'una provocació deliberada: literalment, cada escena següent de la imatge sembla estar intentant interrompre l'anterior en termes de fàstic.

Els assassinats sofisticats i no tan importants gairebé no compten: tots els fans de les pel·lícules de terror fa temps que estan acostumats a la violència a la pantalla. I aquí el director afegeix la part necessària d'ironia, desactivant perfectament la situació. Així, a l'escena de la massacre, l'heroïna començarà a queixar-se que ja està cansada de matar, i anirà abraçant un desconegut.

En general, hi ha molt d'humor a la pel·lícula, des de la primera reunió d'Alexia amb la seva amiga fins al famós sexe amb un cotxe. L'exageració deliberada i l'absurd fan de Titan gairebé com slashers adolescents. La qual cosa és força lògic, ja que el personatge es fa un maníac.

Però a la imatge, és l'horror corporal el que atrapa: la relació de l'heroïna amb el seu cos. I no tothom ho suporta. Aquí només es pot insinuar que mostraran un intent d'avortament al vàter, i aleshores Alexia es desfigurarà durant molt de temps i amb diligència. I la manera com es grata la panxa és literalment desagradable físicament. Fins i tot adonant-se que tot això és una producció i efectes especials, l'espectador voldrà involuntàriament embolicar-se amb més força en alguna cosa càlida.

Però, abans de renyar "Tità" per aquestes abominacions, val la pena tenir en compte dos factors. En primer lloc, seria estrany esperar alguna cosa diferent de Julia Ducourneau. En el seu debut "Raw", l'heroïna es va obsessionar amb la carn humana, mossegant els llavis de les seves parelles i mossegant-los les cames.

I en segon lloc, totes aquestes tècniques no són novetats al cinema, sinó un retorn als clàssics. Quan es veu "Titan" és simplement impossible no recordar les pintures del llegendari David Cronenberg, el mestre de l'horror corporal. En el seu "Accident de cotxes" de 1996, els herois tenien un fetitxe: cotxes trencats i fixadors d'ossos trencats. I a "Videodrome" l'any 1983, van mostrar les mutacions del cos associades a la tecnologia. Ducournot, en les millors tradicions del postmodernisme, agafa idees d'obres antigues, les compila i actualitza el llenguatge de presentació.

Per tant, per als que els agradin les pel·lícules de terror corporal de Cronenberg, la pel·lícula segurament serà del seu gust. Tot i així, provocar sensacions físicament desagradables a l'espectador també és un gran talent. Però si et tapes la cara amb les mans quan es mostra sang a les pel·lícules, pots venir immediatament a la sessió de Titan amb una màscara davant dels teus ulls.

Per què va ser premiada aquesta pel·lícula?

De fet, no hi ha una resposta clara a aquesta pregunta. I realment és necessari? Després de l'anunci dels resultats del Festival de Cannes, es rumorejava que el premi només es donava perquè el director era una dona. I al mateix temps es va destacar que Julia Ducourneau era una francesa: suposadament va rebre un premi a casa pel mecenatge dels organitzadors. I és clar, ho van culpar de tot a l'agenda social, la il·lusió de la qual ja hem dit.

De fet, "Titan" és simplement un representant brillant de les pel·lícules de festivals, que estan dissenyades per ampliar els límits del cinema. A Cannes, aquestes obres solen celebrar-se: pel·lícules de masses com "Parasites" o almenys "L'arbre de la vida" de Terrence Malick són més aviat excepcions. Però la "plaça" sueca de Ruben Estlund gairebé no va ser vista per molts espectadors. És a dir, va guanyar la Palma d'Or el 2017. I, per cert, aquesta és una gran pintura sobre l'art.

Titan és una pel·lícula complexa, obscura i sovint desagradable. Però aquest és precisament els seus mèrits. Recorda que l'acció no està obligada a construir-se segons les regles de les superproduccions, que el director no ha d'obligar el públic a estimar el seu personatge i no està obligat a explicar res a ningú. Per exemple, Ducourneau es nega deliberadament a aclarir en els diàlegs: la majoria de les converses de la pel·lícula són gairebé sense sentit i, aproximadament, a la meitat de l'acció, el personatge principal està completament en silenci. Aquesta és, literalment, l'apoteosi de la transició de les paraules al llenguatge cinematogràfic. El personatge parla d'ell mateix mitjançant un canvi de moviment: des d'una postura tancada sota una manta fins a un ball sexy al final.

La pel·lícula anima a mirar, sentir i pensar. És per això que la seva descripció en forma de text sembla un disbarat total: no són les paraules i les accions les que són importants aquí, sinó els sentiments i els pensaments. Aquesta és l'essència del cinema, i "Titan" ho recorda. És groller, deliberadament desagradable, però molt efectiu.